# 104. Sztuka w Los Angeles: The Broad

An episode of [Nie-winna Sztuka](https://invisiblenetwork.ai/podcast/1834906739), 10 Oct 2024, 38 min.

Audio: https://anchor.fm/s/9531ea30/podcast/play/92833991/https%3A%2F%2Fd3ctxlq1ktw2nl.cloudfront.net%2Fstaging%2F2024-9-10%2F0663a9f8-8b2d-636e-3dec-6df868f944a1.mp3

Dzisiaj opowiem Wam o fantastycznych dziełach sztuki najbardziej kultowych amerykańskich Artystów, które widziała odwiedzając ostatnio LA. Także prasujcie garsonki i ruszamy do The Broad! Zobaczymy prace: Andy'ego Warhola, Jean-Michela Basquiata, Jeffa Koonsa, Roya Lichtensteina i wielu innych! Miłego słuchania, Marika Szwal.

## Transcript

[0:00] Cześć Witam was w kolejnym niewinnym odcinku dzisiaj moi
[0:03] drodzy po wakacyjny podcast i opowiem wam o sztuce w Los
[0:07] Angeles jak wiecie byłam 2 tygodnie w vancouver ale
[0:10] poleciałam na Weekend do LA żeby zabrać jaśmin do odebrał albo
[0:14] żeby zostać zabraną i powiem wam tak co to jest za wspaniała
[0:19] galeria sztuki absolutnie mnie zachwyciła i z ciekawych
[0:23] ciekawostek już na wstępie powiem chyba.
[0:26] Że wszystkie muzea w LAU są za darmo a to zawsze plus prawda bo
[0:30] każdy może sobie pozwolić na obcowanie ze sztuką bez względu
[0:33] na grubość portfela. The broad jest imponująca pośród
[0:38] tych drapaczy chmur sam budynek kosztował 140 milionów dolarów
[0:44] on został zaprojektowany przez dilers cofioplas rein fro we
[0:48] współpracy z gencler tak jest napisane w Google jak ktoś ma
[0:51] ochotę zagłębić się w tych projektantów to proszę bardzo i
[0:55] wystarczą zachwyty nad tym jak wygląda muzeum no i wchodząc do
[0:59] środka są wielkie schody ruchome które wjeżdżają jakby wy sufit
[1:04] który wygląda trochę jak jaskinia taka.
[1:07] Zrobiona z szarego ciemnego betonu czy kamienia i to co
[1:10] najfajniejsze że kiedy dojeżdżamy już na piętro to
[1:14] wchodzimy od razu do przestrzeni galeryjnej i na środku stoi
[1:18] ogromniasta rzeźba jeffa kunsa są to takie kolorowe Tulipany
[1:23] wiecie takie alabalony z lunaparku typowy jeff kuns fill
[1:27] i jak ja to zobaczyłam to cieszyłam się jak dziecko fill a
[1:31] trochę mnie już znacie ja zawsze nader się ekscytuję jak widzę
[1:35] sztukę albo niezłe sztuki. W każdym razie przyznam że jeff
[1:39] queens w The broad to było moje największe zaskoczenie wydaje mi
[1:44] się że dla jaśmin również bo kiedyś oglądałyśmy taki dokument
[1:48] o którym zresztą nagrałam podcast cena wszystkiego i tam
[1:52] kuns został pokazany bardziej jako biznesmen niż jako artysta
[1:57] myślę że nie było to kłamstwem ale wiem że jaśmin bardzo
[2:00] negatywnie podchodziła do jego rzeźb a widziałam że na żywo
[2:04] zrobiło to na niej wrażenie i wiecie myślę że.
[2:08] Też najważniejszym jakby elementem tego wrażenia była
[2:11] wielkość wszystkich prac. Nie tylko bo wszystko w The
[2:16] broad było duże każdy jeden pis of art a wiecie co ja zawsze
[2:20] powtarzam że bigger jest better więc te balony Tulipany były
[2:25] takim idealnym aperitivo sztuki które zachęcało nas jako
[2:29] odbiorców do wejścia do kolejnych sal kun stworzył je
[2:34] tam z tego co widziałam to datuje się to na
[2:36] dziewięćdziesiąty piąty do 2004 roku.
[2:39] Myślę że nie potrzeba Wielkiej wiedzy ani genezy powstania tego
[2:43] dzieła ale sprawdziłam z ciekawości no dla nas wszystkich
[2:47] co jeff powiedział na temat tych tulipanów.
[2:50] Tulipany są symbolem tego że życie toczy się naprzód i że
[2:54] reprezentują stratę odrodzenie i witalność ludzkiego ducha.
[2:59] Myślę że patrząc na kolorowy bukiet kwiatów które wyglądają
[3:03] jak stworzone z balonów mało komu przyjdzie na myśl
[3:06] odrodzenie czy symbolika życia w takim kontekście ale w tym cała
[3:10] magia że każdy patrzy na sztukę w swój własny sposób chociaż w
[3:15] przypadku dzieł kunsa szczególnie tych dmuchanych
[3:18] większość ludzi pewnie po prostu widzi w nich no super obiekt do
[3:23] zrobienia sobie zdjęć na Instagram.
[3:26] Ale a propos to the broad kilka dni temu wstawiło moje zdjęcie z
[3:30] jaśmin w odbiciu tej rzeźby na swój profil także zapraszam.
[3:35] Ogromne wyróżnienie absolutnie Jestem taka jak wszystkie bo się
[3:40] cieszę z tego co wiem to ostatnia wartość rzeźby została
[3:44] podana w 2012 roku bo ktoś kupił ją za prawie 34 miliony dolarów
[3:51] ale jak wiemy jego prace hulają za naprawdę ogromne pieniądze
[3:56] więc żadne zdziwienie potem widziałam wielkiego psa balona
[4:00] niebieskiego jezu jakie to jest cool absolutnie to jest artysta
[4:05] st. Do obecnych czasów gdzie social
[4:08] media odgrywają tak ważną rolę i gdzie to co no powierzchowne
[4:12] jest najistotniejsze to oczywiście w cudzysłowie bo nam
[4:16] trochę wrażenie że te jego pracy są tworzone właśnie po to by się
[4:20] podobały i oczywiście pewnie powiecie że nie ma w tym nic
[4:23] złego i owszem ale jednak zazwyczaj wielka sztuka wynikała
[4:28] z emocji z przeżyć a nie po to by zadowalać oglądających to po
[4:32] prostu był gdzieś tam efekt uboczny twórczości no i
[4:35] zapytałam się jaśminy. Sądzi o kunsie w The broad bo ja
[4:39] wiem że kuns ją zaskoczył tak jak wam już wspominałam ale
[4:43] powiedziała że robił wrażenie tyle że czuła jakby ta jego
[4:47] sztuka była najzwyczajniej w kalkulowana że nie było iskry
[4:52] nie niosło za sobą żadnych emocji porównało to do pięknej
[4:56] okładki książki której środek okazał się mierny pod względem
[5:00] merytorycznym. Taka wiecie hotelóweczka i
[5:04] zgadzam się z nią rzadko bo rzadko sn jednak nie no żartuję
[5:09] fill ale ja miałam trochę inne odczucia po pierwsze ja zawsze
[5:12] lubiłam kunca widziałam jego pracę w wersalu i na ulicach
[5:16] Nowego Jorku sn zawsze robiły wrażenie ale chyba nie tak jak
[5:20] tutaj bo było ich dużo była to inna skala fill czułam też że
[5:25] nie potrzebuję właśnie genezy kiedy zobaczyłam je w The broad.
[5:30] Wiecie po prostu dobrze wyglądały a to rzadkość bo u
[5:33] mnie w sensie bo największą uwagę zawsze zwracam na dzieła
[5:36] artystów których znam i o których mam wiedzę a po 100
[5:40] odcinkach już co nieco wiem ale nie ukrywam że rzeźby były
[5:43] imponujące wielkie błyszczące no i przyciągały po prostu fill
[5:48] wzrok jak to sroczki mają sn po prostu zawsze aż chciało się
[5:53] wyciągnąć tego starego iphone'a jedenastkę i zrobić zdjęcie na
[5:56] insta. I może właśnie to był problem że
[6:00] nie było ani jednego momentu bym chciała stanąć przed nimi i
[6:04] odpłynąć jak przy wielu dziełach bo nie było tak naprawdę w co
[6:07] odpływać dla mnie oczywiście i rozmawiając z jaśmin
[6:10] zapamiętałam jedną ciekawą rzecz jaką powiedziała że oczywiście
[6:14] jego prace uderzają skalą i gabarytami ale one też nawiązują
[6:18] do popkultury co nie jest żadnym sekretem ani zarzutem.
[6:22] Tyle że robią to w taki banalny i dosadny sposób i wiecie każdy
[6:26] będzie w stanie bez większej refleksji i obcować z tymi
[6:29] balonami a jak no wiemy popkultura taka jest nie trzeba
[6:33] jej tłumaczyć jest prosta i łatwa w odbiorze no jaśmin by
[6:38] pewnie powiedziała że fajnie ale o co tam chodzi świetnie wygląda
[6:42] ale nie niesie ze sobą zbyt wiele emocji i z jednej strony
[6:46] absolutnie mam podobnie że. Z wiekiem i z coraz większą
[6:50] wiedzą oczekuję od sztuki czegoś innego oczekuje emocji wiem że
[6:54] się powtarzam ale przeżyjemy to bo nie chcę zastępować słowa
[6:58] emocje czymś innym. A każdy kto mnie zna wie że to
[7:01] one są dla mnie jakby jednym z najważniejszych elementów czy
[7:05] wyznacznikiem obcowania ze sztuką no bo to one dają mi znać
[7:09] czy dzieło nam nie działa czy nie pozytywnie negatywnie
[7:12] jakkolwiek no i nie mam ochoty przebywać ze sztuką która tylko
[7:16] ładnie wygląda to trochę jak z ludźmi nie jak jest ta osoba
[7:19] tylko ładna nie niesie za sobą nic ciekawego intrygującego no
[7:23] to nie mam ochoty przebywać w jej towarzystwie ale bo zawsze
[7:27] jest ale czy zawsze. Wszystko musi być przecież
[7:31] cierpki i skomplikowane i takie obfite w ciężar tych wielkich
[7:35] trudnych idei czy zagadnień z życia wiecie to co nam zawsze
[7:39] wmawiano gdzieś w szkołach a propos sztuki tego jak mamy ją
[7:43] odbierać. Jakby te emocje sprawiają że
[7:46] buduje się jakaś taka gorzkość czy trud w nas i skłania do
[7:50] głębokich refleksji myślę że właśnie popart jest do tego żeby
[7:54] nas trochę zrelaksować żeby odciąć nas od tej elitarności
[7:58] jaka przez lata była budowana. W świecie sztuki przyjemnie jest
[8:03] po prostu patrzeć na coś co jest ładne i wywołuje u nas uśmiech i
[8:07] sprawia że tam nam te oczy świecą się po prostu jak te
[8:11] balonowe rzeźby także widzicie nigdy nic nie jest czarno białe
[8:16] nie dla mnie ja miałam ogromną frajdę oglądając jego twórczość
[8:20] i mam nadzieję że jeszcze nie raz będę mogła zobaczyć kulsowe
[8:24] rzeczy na żywo ale po tym moim długim wywodzie mogę wam też
[8:28] opowiedzieć o innych jego dziełach które zobaczyłam.
[8:31] Była rzeźba Michaela Jacksona z małpką mega kultowa więc miło
[8:35] było ją zobaczyć na żywo wiecie dla mnie to jedna z pierwszych
[8:40] rzeźb chyba po balonowym piesku o której przeczytałam wiele lat
[8:44] temu i z tego co pamiętam miała nawiązywać do takich figurek
[8:48] bibelotów jakie zbierały nasze babcie i wkładały na półki
[8:52] starego kredensu tylko po prostu były zrobione te kursowe w dużej
[8:56] skali. Lekko przaśne pozłacane no
[8:59] świetnie to wyglądało. Potem był wielki niebieski
[9:03] balonowy pies który również po prostu robił wrażenie swoją
[9:07] skalą i obłością ale tak sobie myślę że jest to ciekawe dzieło
[9:12] o którym rzadko się mówi bo jednak jest jednym z najbardziej
[9:15] znanych więc już omówionych wielokrotnie ale zobaczcie po
[9:19] pierwsze jest to zatrzymanie zamrożenie wspomnienia z
[9:22] dzieciństwa w formie rzeźby jest to bardzo dosłowne oczywiście bo
[9:26] każdy z nas za dzieciaka chodził gdzieś na festyny i
[9:29] prawdopodobnie dostał takiego balonowego pieska.
[9:33] Jednak forma jest mocno abstrakcyjna ale to co najlepsze
[9:36] w obcowaniu z tymi dmuchańce sami na żywo to to że im bliżej
[9:41] podchodzimy tym stajemy się częścią wystawy odbijamy się w
[9:45] zniekształconej tafli świetne to jest i myślę że też taki był
[9:48] zamysł jego prac chyba nawet o tym opowiadałam mówiąc o glazing
[9:52] ball z takiej serii którą stworzył z tymi niebieskimi
[9:55] kulami więc nie jest to tylko moja luźna interpretacja a wręcz
[10:00] fakt. I przyznacie że jest to trochę
[10:02] magiczne że można na kilka sekund stać się częścią tak
[10:06] zwanej i Wielkiej dosłownie. Sztuki podobnie jest z rzeźbą
[10:11] srebrnego królika który powstał w serii kilku i najdroższy
[10:16] został sprzedany za ponad 90 milionów dolarów w pewnym
[10:21] momencie w ogóle jeff zmienił jego nazwę zwany na rabbit i
[10:24] niby oba znaczą królik ale jednak bany używamy myśląc o
[10:29] czymś takim puchatym i uroczym Arabii jest bardziej taką
[10:32] formalną formą w każdym razie. Królik stał na środku sali
[10:36] przeznaczonej właśnie kursowej sztuce i odbijał od siebie
[10:40] wszystkich mijanych ludzi to był piękny widok chociaż jak ja
[10:44] patrzyłam na tego królika to myślałam tylko o tych 90
[10:48] milionach. Nie no żartuję dobrze to są
[10:52] rzeczy które znam które znałam ale chcę wam powiedzieć o
[10:55] zachwytach i zaskoczeniach bo ja nie wiedziałam że kuns robi
[10:59] takie hiper realistyczne obrazy jakie wisiały w The broad jeden
[11:03] nosił tytuł Party hat czyli taka wiecie no czapeczka stożek jaką
[11:07] się zakłada czy zakładało na urodziny jak się było dzieckiem
[11:11] nie mogę znaleźć o nim informacji wiem tylko że datuje
[11:13] się go na dziewięćdziesiąty piąty dziewięćdziesiąty siódmy
[11:16] rok i że jest to olej na płótnie ale.
[11:20] Wiem czy pamiętacie że kuns często zatrudniał czy zatrudnia
[11:23] ludzi do malowania obrazów i się z tym nie kryje argumentując to
[11:28] że nie ma czasu także ja nie wiem czy on to namalował czy po
[11:33] prostu podpisał w sensie zaprojektował i zlecił i
[11:36] podpisał w każdym razie zrobiło to na mnie wrażenie mimo że nie
[11:40] Jestem fanką hiperrealizmu i realizmu ale chyba bardziej
[11:44] chodziło o skrajnie inny styl do którego mnie.
[11:48] Przyzwyczaił w necie też widziałam że jest o tym samym
[11:52] tytule rzeźba no ale jej nie widziałam na żywo więc nie będę
[11:56] o niej mówiła był jeszcze jeden hiperrealistyczny obraz o tytule
[12:00] kapilar. I na nim jest wielki misz masz
[12:04] jest precel i para tak w skrócie z tego co się dowiedziałam to te
[12:09] obrazy należą do serii jest ich 8 i pierwszy raz zostały
[12:14] wystawione w Nowym Jorku w dziewięćdziesiątym dziewiątym
[12:17] roku te obrazy przypominają trochę kolarze trzeba się w nie
[12:21] zagłębić żeby zobaczyć co przedstawiają ale są nacechowane
[12:25] takim mocnym erotyzmem tyle że nie dosłownym.
[12:28] I widać w nich to pożądanie seksualność i czuć wręcz chęć
[12:32] tych osób z obrazów na szukanie przyjemności.
[12:35] Tak to jest moja interpretacja nie wiem czy to ma sens ale
[12:40] polewa która spływa z precla jest bardzo erotyczna nie mogłam
[12:43] oderwać od nich wzroku no od obrazów nie od precy stanęłam
[12:48] sobie też z dala od tego płótna i obserwowałam jak ludzie
[12:52] reagują na to dzieło to jest w ogóle mój ulubiony moment kiedy
[12:56] odwiedzający wtapiają się w sztukę albo wchodzą z
[13:00] zaciekawieniem w ogóle w ten świat.
[13:02] Który powstał gdzieś tam w tej przestrzeni galeryjnej dobra ale
[13:06] się rozgadałam po prostu. O tym kunsie wybaczcie było
[13:10] jeszcze więcej jego dzieła ale powiedzmy że te mnie najbardziej
[13:14] zainteresowały i gdzieś zapadły mi w pamięć bo muszę wam teraz
[13:18] powiedzieć o najwspanialszym artyście którego widziałam
[13:22] pierwszy raz na żywo i który już tak naprawdę dopisał się do
[13:26] moich życiowych zachwytów czyli jean Michel buskia jezu
[13:31] słuchajcie co to była za uczta dla moich art zmysłów i ile
[13:35] obrazów on tam powieszonych. Ten kto mnie obserwuje na
[13:39] Instagramie to widział jak się jarałam i co mówiłam w trakcie
[13:42] oglądania tak wiecie na żywo zresztą zapisałam relację
[13:46] jakbyście byli ciekawi żebyście sobie zobaczyli ale poważnie na
[13:50] zdjęciach są piękne ale dopiero na żywo widziałam każde jedno
[13:54] pociągnięcie pędzla widziałam odciski butów na płótnie które
[13:58] zostawił kiedy po nim chodził widziałam też wiecie fragmenty w
[14:02] których jak byłam pewna że złamała mu się pastela jak coś
[14:05] rysował mogłam poczytać teksty które umie.
[14:08] W obrazie no coś niesamowitego i przyznam że chyba jego prace
[14:12] wręcz powinno oglądać się na żywo a nie w innej formie
[14:17] chociaż ja wiem że nie jest to realne no sama pierwszy raz
[14:20] dopiero go widziałam wiecie o co mi chodzi prawda tych szczegółów
[14:24] o których mówię nie da się zobaczyć nawet w najlepiej
[14:27] przedrukowanym albumie ale to co ciekawe zauważyłam że czym
[14:32] nowsze obrazy w kolekcji tym były malowane na lepszym
[14:35] podkładzie. Bo te wcześniejsze malował na
[14:38] jakichś starych plandekach czy deskach drzwiach drzwiach
[14:42] domniemam że po prostu z braku pieniędzy tylko wiecie no po
[14:45] prostu chciał tworzyć na czymkolwiek bez względu na
[14:48] wszystko każdy jeden obraz robił wrażenie w tej sali spędziłam
[14:53] najwięcej czasu i to nie tylko przez wielkość one robiły
[14:57] wrażenie ale przez ekspresję emocje jakie na nich pozostawił
[15:01] baskia było widać jego rozmach i wściekłość.
[15:04] Momentami jaśmin ładnie to pisała bo nazwała jego pracę
[15:08] malarskimi dziennikami bardzo mi się to spodobało bo faktycznie
[15:12] jego dzieła są jak szkicownik szalenie takie dynamiczne a
[15:17] jakby malował wszystko co mu ślina na myśl przyniesie ale ja
[15:22] wiem po prostu że mi to przypomina szkicownik tak
[15:25] dosłownie a jaśminie chodziło o formę przekazu że on wylewał na
[15:30] nie wszystko co mu w duszy gra więc chodziło o to jakby nagle
[15:34] zobaczyć wiecie. Kartkę z pamiętnika kogoś nie
[15:37] wiedząc o co chodziło autorowi no a i tak to robiło wrażenie
[15:42] także no to wyobraźcie sobie jakie jaki mocny przekaz mają
[15:47] jego obrazy że zrobiły takie wrażenie na nas no przyznam że
[15:51] jakby to co ciekawe w jego pracach to jest uchwycenie
[15:55] momentu jeżeli to ma sens zawsze odnosił się do tego co działo
[16:00] się w jego życiu co aktualnie go męczyło.
[16:03] No ja takie fragmenty z jego codzienności i wiadomo że wielu
[16:06] tak robiło czy robi ale jakoś mocniej to uderza przy pracach
[16:10] basiata przykusie nic nie uderza tak nie powiedziała wyjaśnia
[16:16] kiedy rozmawiałyśmy to też zwróciła mi uwagę na to że jego
[16:19] dzieła wyglądają jakby nie były skończone to było ciekawe i jak
[16:24] sobie o tym teraz myślę to może faktycznie ale no ja takich nie
[16:28] odbierałam bo. Kiedy tak naprawdę artysta wie
[16:32] że dzieło jest skończone w moim przypadku kiedy emocje z nim
[16:36] związane się kończą już się nie chce do niego wracać malarsko
[16:40] odstawia się go i tyle i doszłyśmy do wniosku że w
[16:43] przeciwieństwie do kunca Basia nie przejmował się tym jaki
[16:47] odbiór będą miały jego dzieła. To jest mocne posłuchajcie że
[16:51] jakby w przeciwieństwie do kunca on nie malował z zamiarem że to
[16:57] będzie kiedyś miało się komuś podobać albo że to będzie miało
[17:01] iść na sprzedaż to jest bardzo ciekawe to jest tak jakby on
[17:04] tworzył dla własnej satysfakcji no ale to takie nasze czy tam
[17:08] moje spostrzeżenie mówię wam o tym bo myślę że to jest spoko
[17:13] urozmaicenie tam wstawianie. Tych naszych luźnych myśli no
[17:18] ale dziełem które mnie najbardziej zachwyciło był horn
[17:21] players który jak właśnie sprawdziłam na stronie the broad
[17:25] wygląda absolutnie inaczej na ich zdjęciach tam jest Czarny a
[17:29] na żywo miał wspaniały soczysty chabrowy i głęboki kolor.
[17:34] Zresztą te prace na stronie the broad tutaj basiata naprawdę
[17:38] mijają się z rzeczywistością trochę wyglądają jakby były
[17:41] robione 100 lat temu są strasznie takie żółte dziwne
[17:45] kolory są absolutnie przekłamane trochę mnie to dziwi bo to jest
[17:48] kurde the broad więc no ale czemu akurat tak ten mnie
[17:52] przyciągnął bo tak naprawdę nie wiem ale już wam go opisuję
[17:56] oczywiście już to mówiła mi się powtarzam ale.
[18:00] Wrzucam post na Instagrama jak zwykle podcastowy i wrzucam tam
[18:04] kilka zdjęć a na grupę patronów wrzucam wszystkie zdjęcia
[18:07] żebyście mogli dokładnie sobie przyjrzeć się tej sztuce o
[18:11] której opowiadam Basia namalował 2 jazzowych muzyków Charlie
[18:15] Parker i diesei gil spee po lewej stronie jest portret
[18:19] parkera który trzyma saksofon z którego wychodzą takie wiecie
[18:23] różowe nutki a po prawej jest disi wzdłuż którego idą słowa
[18:27] które często wypowiadał na scenie z tego co się.
[18:31] Oczywiście ja nie miałam o tym pojęcia patrząc na ten obraz w
[18:34] The broad ale chciałam wam o tym powiedzieć no bo teraz z
[18:37] perspektywy czasu ciekawie się o tym czyta no i może też kiedyś
[18:41] się wybierzecie to już będziecie wiedzieć co i jak ja też bardzo
[18:45] lubię jazz nie każdy wiadomo nie lubię takiego rytmicznego bo on
[18:50] strasznie jest irytujący bardziej podoba mi się Chaos i
[18:54] taka nieprzewidywalność jazzu i właśnie tak czuję ten obraz.
[19:00] Bo jak na pierwszy rzut oka o sobie na niego spojrzałam to
[19:03] pomyślałam boże jaki Chaos nie nic nie jest przemyślany malował
[19:07] jak leci a prawda jest taka jak w jazzie że Basia w świadomy
[19:12] sposób rozmieścił kadry które mogłam podziwiać.
[19:16] To jest super porównanie bardzo. Bardzo bardzo mocno przeżywałam
[19:22] ten obraz no zresztą czytając sobie o dizim i parkerze
[19:26] włączyłam playlistę na Spotify z ich muzyką i co to jest za uczta
[19:30] no także również wam polecam jak macie ochotę na jesienne
[19:34] wieczory przy świecach no ale wracając do basiata to
[19:37] oczywiście coś o czym już wiecie kiedy chciał zwrócić szczególną
[19:41] uwagę na jakiś tekst to on go przekreślał.
[19:45] Co jest tak cudownym zabiegiem bardzo niekonwencjonalnym do
[19:48] dzisiaj bo zazwyczaj gdzieś tam się pogrubia ten tekst czy daje
[19:51] się jakiś soczysty kolor a on go przekreślał czyli tak jakby to
[19:54] chciał schować. A wiadomo że jak coś jest
[19:56] schowane to tym bardziej chcemy się dowiedzieć co tam jest
[20:00] napisane co to skrywa no ale jeszcze były 2 obrazy jeden to
[20:04] jest is n ex ogromniasty ponad 300 cm x 300 i on z daleka
[20:11] przedstawił stwora człowieka który po prostu trzyma patelnię
[20:14] z jajkiem typ nazywa się job bo miał plakietkę na kieszeni i ma
[20:19] czapeczkę taką jakby był pracownikiem jakiegoś
[20:22] amerykańskiego dinneru jajko ma podwójne żółtko.
[20:26] Dla mnie fajnym nawiązaniem do takiej amerykańskiej kultury
[20:29] żywienia przynajmniej ja tak to widzę przepych w tych kaloriach
[20:33] wiecie takie mocne uogólnienia te tego jak żywią się Amerykanie
[20:39] ale nie to było najlepsze tylko jak podeszłam bliżej to na
[20:43] białym płótnie było widać ślady butów basiata jakby rzucił to
[20:47] płótno na ziemię i po nim chodził albo może bardziej jakby
[20:51] było tak duże że on musiał je położyć na ziemi żeby je wiecie
[20:56] jakoś dokończyć. I on malował kiedy to płótno
[20:59] leżało i musiał dochodzić do każdego kadru deptał po prostu
[21:04] po tym obrazie butami brudnymi od kredek czy węgla no super w
[21:08] ogóle świetnie się tak wam opowiada takie własne odczucia
[21:12] propos tego obrazu ale spokojnie są wymieszane z faktami sn z
[21:17] życia i z opisami kuratorskimi ostatnim basiata o którym
[21:21] opowiem był obraz namalowany na zbitych deskach fill gold griot
[21:26] czyli złoty grio. Mianem w ogóle określa się
[21:29] muzyka pochodzącego z Afryki zachodniej a Basket ze względu
[21:33] na swoje korzenie często nawiązywał do sztuki natywnej
[21:36] ale to wiemy i poza tym że jest to bardzo znane dzieło to ja
[21:42] znalazłam sobie oryginalne zdjęcie w internecie jak on
[21:45] tworzył ten obraz normalnie stoi Basket i jest ten obraz tam w
[21:49] połowie tylko rozpoczęty i ja je zestawiłam z moim selfie na tle
[21:54] tego obrazu z The broth trochę kulcą jak tylko to zobaczyłam.
[21:59] Się mega bo niby Jestem świadoma że każdy obraz który widzę w
[22:04] muzeum był malowany przez artystę no może poza konsem ale
[22:09] jednak jak się widzi to na fotografii to odczuwa się
[22:12] pewnego rodzaju ekscytację taką ekstazę że to naprawdę się
[22:16] wydarzyło że widzimy go podczas pracy naprawdę ekstra albo ja
[22:20] Jestem po prostu jakaś nie wiem Jestem dewiantką sztuki był
[22:24] jeszcze obraz z byczkiem który najbardziej Podobał się jaśmin
[22:27] więc kupiłam nam z nim pocztówki.
[22:30] W ogóle zrobię dygresję do sklepików the broad bo wiadomo
[22:32] fajny fajny drogi ale pani przy kasię widząc moją czapkę z
[22:36] napisem in my art era powiedziała że super i zapytała
[22:40] skąd no to jej wyjaśniłam że to jest moja Marka własna że
[22:43] prowadzę pracownię sztuki sprzedaje też takie rzeczy jak
[22:46] czapki właśnie z takimi napisami no ale że Jestem z Polski więc w
[22:50] sumie nie nie podam jej adresu sklepu a ona powiedziała mi tak
[22:55] gdybyś tu mieszkała to byś zarobiła miliony z takimi
[22:58] produktami. Także muszę to przemyśleć choć.
[23:02] Wy za żadne skarby i miliony świata nie chciałabym mieszkać
[23:06] no dobra ale nie o tym bardzo miło mi się zrobiła że pani
[23:08] pochwaliła moją czapkę i uważam że to jest bardzo kul projekt
[23:13] ale wracając jeszcze kilku artystów przed nami chociażby
[23:16] andy warhol czy jak mówią niektórzy andy warho.
[23:22] Też było bardzo sporo jego sztuki i wiecie że warhol zawsze
[23:27] był dla mnie ważnym artystą dzięki niemu zaczęłam tworzyć i
[23:31] patrzeć na sztukę w inny sposób ale kurczę od kiedy prowadzę
[23:35] niewinną sztukę często spotykają mnie takie osobiste zawody kiedy
[23:39] obcuję z jego sztuką na żywo czy nie na żywo lubię na nią patrzeć
[23:44] bo mam sentyment lubię widzieć nowe dzieła których nigdy nie
[23:48] widziałam czy o których nigdy nie czytałam a wiecie że pisałam
[23:51] o nim licencjat więc trochę tam. I tego się przewinęło ale jak
[23:55] zobaczyłam jego dzieła w The broad czy w galerii vancouver to
[23:58] były naprawdę najmniej imponującym elementem zwiedzania
[24:02] i tu i tu już wam tłumaczę sitodruk warhola przy chociażby
[24:06] pracach basiata no wydaje się taki mdły taki zwykły i nic nie
[24:12] wnoszący wiecie tam Basket ekspresja farba ołówek pastela
[24:16] wszystko tam się działo no było widać.
[24:20] Było widać co się z nim działo w momencie malowania i że
[24:24] cokolwiek się działo. Yy znowu jak w przypadku kunca
[24:28] jest to poparł więc wielkie idee zanim nie stoją jak kręciło mnie
[24:33] to gdy byłam na studiach czy gdy byłam młodsza tak teraz przez
[24:36] lata w których no dojrzała mi emocjonalnie i artystycznie
[24:39] wydają się te rzeczy dosyć przeźroczyste w odbiorze wiecie
[24:44] o co mi chodzi nie imponują ani techniką ani ideą ani
[24:48] emocjonalnością są też i te druki przedruki ja nie odbieram
[24:51] jakby. Ważności wielkości.
[24:55] Takiej sztuki ale nic tam się nie dzieje tylko dobrze
[24:58] wyglądają trochę jak dzidy z selling sunset sn no dobra ale
[25:02] były 2 puszki cambels'a jedna porwana jedna klasyczna które
[25:07] zawsze pięknie wyglądają był mao i portret poszukiwanego
[25:11] przestępcy taki podwójny no wiecie no tutaj jest wtedy jeden
[25:14] przedruk czarnego koloru czy czarnego i szarego ze zdjęcia
[25:18] czyli tam nie ma żadnej inwencji w ogóle warhola nawet fill
[25:21] pewnie już w późniejszych latach to robili tego asystenci a nie
[25:25] on. Zero tam jakiejś własnej wiecie
[25:28] dodania czegoś ręcznie no ale dobra no to jest trochę
[25:32] ignoranckie co powiedziałam więc może tak nie będę w to wnikała
[25:37] ale było też krzesło elektryczne które zawsze chciałam zobaczyć
[25:40] na żywo już te wiele lat temu jak pisałam ten licencjat ale
[25:43] było coś co mi się bardzo podobało bo były to rysunki
[25:46] warhola który stworzył tuszem na papierze rzadko się mówi o jego
[25:50] rysunkowych podbojach chociaż jak wiemy.
[25:53] Zaczynał jako rysownik czy ilustrator w magazynach i w
[25:56] gazetach. Wiesz ja mam dosyć
[25:58] kontrowersyjną teorię już pewnie o niej mówiłam że on nie
[26:00] potrafił malować ani rysować że odrysował bo bardzo często te
[26:05] jego rysunki wyglądają jakby były odrysowane przez kalkę sn w
[26:08] sensie wiecie wszyscy artyści którzy łamali schematy tworząc
[26:12] jakąś tam abstrakcję czy kubizm mieli absolutnie wybitne
[26:17] zdolności i podstawy techniki tworzyli realistyczne fill
[26:21] zgodne z regułami dzieła a potem zaczęli szukać czegoś nowego
[26:25] czegoś ekspresyjnego czegoś właśnie żeby.
[26:28] Tę sztukę. Wyjść poza absolutne ramy ale
[26:32] mając bazę tej techniki i to nie był tylko talent ale po prostu
[26:37] warsztat który był ćwiczony przez lata tak bardzo często
[26:40] było Picasso van gogh fill każdy z tych wielkich artystów tak
[26:45] miał którzy który potem łamał te schematy a u n Diego od początku
[26:49] do końca nie było widać warsztatu ja nie wiedziałam ani
[26:52] jednego realistycznego rysunku czy obrazka jakby oczywiście nie
[26:55] musiał tego robić ale no to zawsze było jakimś dowodem na to
[26:59] że nie bez powodu. Przełamał ten warsztat na coś co
[27:05] było przekroczeniem granic w świecie sztuki więc może dlatego
[27:09] tak zachwycił się tym sitodrukiem który pozwalał mu na
[27:12] robienie sztuki bez większego talentu i znajomości techniki
[27:15] chociaż na pewno też chodziło o to że to było szybsze i że to
[27:20] była on w ogóle się technologią w cudzysłowie interesował bo to
[27:23] była grafika warsztatowa on tam miał komputerek taki wiecie
[27:26] stary wielki grubiutki. Więc pewnie było dużo motywów i
[27:31] nie powinna może tak mówić o warhol ale dobra to są moje
[27:34] odczucia na ten moment tak tak że się nie obrażamy jaśmin za to
[27:38] nigdy nie lubiła warhola mówi że dla niej to jest karierowicz w
[27:43] ogóle jakie ładne słowo karierowicz który od zawsze
[27:46] chciał świecić blaskiem odbitym tej całej elity Hollywood
[27:50] powiedziało nawet że warhol miał kontakty a nie talent a jak
[27:54] słuchacie stanowo to dobrze wiecie że to brzmi całkowicie
[27:56] jak jaśmin. No i dodała ciekawą myśl że
[28:00] przecież mógł wziąć puszkę cumbersa i pokazać jakąś
[28:04] sytuację czy nastroje w społeczeństwie w tamtym momencie
[28:07] a propos konsumpcjonizmu. Ale wcale tego no nie nie zrobił
[28:12] tylko mocno ją spłycił w sensie tę puszkę tutaj przykładową.
[28:17] No jakby nie miał obowiązku oczywiście ale wydaje mi się że
[28:21] chyba taka była esencja poparciu mniej przekazu więcej blichtru i
[28:25] zabawy to też mnie kiedyś za młodu w poparcie kręciło to że
[28:29] mógł być wielką sztuką w w wielkich największych muzeach i
[28:33] galeriach a nie musiał być nadęty czy obfity w wymuszone
[28:37] idee bo dobrze wiecie że jest bardzo dużo dzieł które mało
[28:41] przedstawiają są nieciekawe. A idea i w ogóle rozprawka która
[28:45] jest gdzieś tam przywieszona koło niego po prostu zajmuje
[28:49] więcej stron niż pewnie ten artysta.
[28:52] Malował to dzieło a wiecie no jest to pewno dużo osób które
[28:55] absolutnie nie ma ochoty czytać rozprawki patrząc na jakieś
[28:58] dzieło ja bym pewnie przeczytała żeby wiedzieć chociaż zazwyczaj
[29:03] jest to tak strasznie. Tak napisane że ty nie wiesz o
[29:07] co chodzi no dobra ale z kolejnego znanego
[29:10] przedstawiciela popartu to widziałyśmy jeszcze dużą
[29:13] kolekcję roja lichtensteina i jego fanką nigdy nie byłam bo
[29:18] zawsze byłam jednak tim warhol ale pięknie prezentował się w
[29:21] The broad było bardzo dużo obrazów i 2 rzeźby które
[29:24] wyglądały jakby były 3 d ale one były płaskie więc super się je
[29:28] obchodziło. Ciekawie to wyglądało jeden
[29:32] obraz mnie najbardziej zaskoczył bo biegnę w podskokach zawsze
[29:35] tak robię jak Jestem podekscytowana więc tak tup tup
[29:37] tup. I mówię jaśmin patrz tam jest
[29:40] nawet mądrian podchodza to lichtenstein on który naśladował
[29:44] mondriana więc dałam się nabrać fill był też obraz pod tytułem
[29:49] River Valley który był malowany normalnie ręcznie pędzlem a nie
[29:53] od szablonu jak jednak fill wielka część jego prac sn który
[29:57] przez to że wyłamywał się z jego stylu a jednak było widać że to
[30:01] nadal jest klimat lichtensteina no jakoś mnie urzekło fill
[30:05] oczywiście jak opowiadam wam o sztuce to wszystkie te dzieła są
[30:08] na. Pamiętajcie żebyście sobie mogli
[30:10] patrzeć jak ja biadole o danym obrazie no dobra ale wspomnę
[30:14] jeszcze na koniec że był obraz georga condo o którym
[30:17] opowiadałam właśnie w odcinku z dokumentem cena wszystkiego więc
[30:21] fajnie było zobaczyć go na żywo jego pracy dla mnie to jest
[30:25] takie mocne pokłosie inspiracji picassem więc nie jest to nic
[30:30] odkrywczego ale jednak wiecie jakby kolejne nazwisko do mapy
[30:34] ze świata artystycznego swoją drogą ciekawe czy są takie mapy
[30:38] w jakich muzeach albo jakie dzieła sztuki.
[30:40] Widziały może takie zrobię był oczywiście też jasper Jones ten
[30:45] od flag ale flagi widziałam w muzeum of Modern art więc
[30:48] bardziej skupiłam się na obrazie który miał.
[30:52] Doczepioną nogę manekina i na stories wam opowiadałam że
[30:55] wygląda trochę jak obraz tworzony przez fibi z franców
[30:59] pamiętacie globus więc w sumie strasznie przaśne i nie
[31:03] wiedziałam że jasper robił też tego typu sztukę teraz w ogóle
[31:08] się zastanawiam czy czasami te prace fibi nie były inspirowane
[31:11] właśnie jesperem bo ja robiłam kiedyś odcinek o friendsach i
[31:15] tam we francjach było bardzo dużo książek o sztuce był kev
[31:19] haring było artbook taka bardzo znana książka.
[31:22] Która bardzo często pojawia się w filmach i serialach od kiedy
[31:26] ją mam to widzę praktycznie w każdym serialu z takich lat
[31:29] dziewięćdziesiątych fill tę książkę nieważne nieznany dla
[31:33] mnie nazwiska które mnie zaintrygowały w The broad to na
[31:36] przykład Barbara kruger może nie nieznane bo znam jej twórczość
[31:41] ale praktycznie nic o niej nie wiem fill ona robi takie wielkie
[31:44] fotografie kolarze z napisami jakby wyciętymi z gazety.
[31:48] Fill jeszcze była wspaniała fotografia pod tytułem Review
[31:51] andreasa górskiego. Przedstawia 4 niemieckich
[31:56] kanclerzy Gerard ryder helmut Schmidt Angela Merkel i helmut
[32:01] call i oni siedzą przed obrazem newmana a takim czerwonym
[32:07] abstrakcyjnym i mega ekspresjonistów.
[32:10] Który jest w ogóle centralnym punktem kolekcji właśnie muzeum
[32:14] of Modern art w Nowym Jorku sn także dużo smaczków o których
[32:17] dowiedziałam się oczywiście dopiero przygotowując ten
[32:20] podcast sn bardzo długo się w to zdjęcie wpatrywałam ogromne też
[32:24] było sn nie znając w ogóle kontekstu było zachwycające i
[32:28] mocne znaczy ja wiedziałam że fill że tam jest Angela Merkel
[32:31] więc domniemałam co może być fill ideą tego sn fill tej
[32:34] twórczości sn ale fajne było to że on robił takie wrażenie nawet
[32:39] bez genezy ale tutaj żebyśmy. Wszyscy wiedzieli to już wam
[32:42] mówię przedstawia otwartą refleksję na temat wartości
[32:46] zachodniej sztuki i tradycji politycznych i podczas zimnej
[32:50] wojny abstrakcyjne ekspresjonizm był potajemnie wykorzystywany
[32:53] przezrząd u SA do symbolizowania twórczego dobrobytu
[32:57] pielęgnowanego przez amerykańskie wolności to jest
[33:00] też ciekawe bo jest dużo teorii spiskowych że właśnie armia
[33:04] wykorzystywała. Abstrakcyjne obrazy jakiegoś
[33:07] środku właśnie do przekazywania tajnych informacji muszę też
[33:10] kiedyś o tym zrobić podcast w każdym razie tutaj było jakby.
[33:15] Pielęgnowanie przez Amerykanów tej wolności w przeciwieństwie
[33:18] do socjalistycznego realizmu Związku Radzieckiego który był
[33:22] pielęgnowany pod ideologiami komunistycznymi boże wiecie tak
[33:26] to jest właśnie z tymi opisami że one było można sobie język
[33:29] połamać no ale już tutaj luzuje bo chyba szybko wam opowiadam
[33:34] ale Jestem podekscytowana i mimo tego że muzeum miało tylko jedno
[33:39] piętro znaczy tak myślałyśmy. By okazało się że jeszcze na
[33:42] dole jest Infinity roomcu same i ja już byłam dokładnie w tym
[33:46] samym w Nowym Jorku sn jak była ekspozycja w fill w galerii sn a
[33:51] jaśmin nie chciała stać w ogromnej kolejce bo zawsze do
[33:53] tego Infinity room fill ku same są wielkie fill kolejki bo to
[33:57] jest też bardzo insta friendly i jednak fajnie fill wejść do fill
[34:02] do czegoś co stworzyła jajo iku sama sn szkoda że nie poszłyśmy
[34:05] bo jest to super przeżycie sn fill pewnie jakbym nigdy w nim
[34:09] nie była to bym tam chciała i czekała. 2 godziny ale nic
[34:13] straconego bo ona przecież zawsze może sobie wrócić do do
[34:18] de broad ja niekoniecznie. Co do samego doświadczenia to
[34:24] moi drodzy jak będziecie kiedyś w LAU to weźcie zarezerwujcie
[34:28] sobie ten darmowy bilet na stronie i idźcie no to jest
[34:32] takie cudowne jedno z lepszych muzeów w jakich byłam poza momą
[34:36] którą zawsze wam przytaczam Przepraszam ale naprawdę mama
[34:41] jest imponująca. Kto był ten wie po prostu no
[34:46] wiecie po prostu w The broad było bardzo dużo znanej sztuki a
[34:50] to robi wrażenie nawet na ludziach którzy nie mają zbytnio
[34:53] pojęcia o sztuce bo po prostu te nazwiska są kultowe bardzo
[34:58] podobało mi się też obserwowanie ludzi którzy byli tam wiecie
[35:02] naprawdę byli tam wszyscy było też bardzo dużo dzieci które no
[35:06] fajnie że już od małego miały możliwość obcowania ze sztuką w
[35:09] taki naturalny sposób nie że w garsonkach czy.
[35:13] Nowym wyjściem ze szkoły tylko z rodzicami po śniadanku wspaniałe
[35:18] no i pięknie obserwowało się te wszystkie momenty na kadrach
[35:21] jakie stworzyła jaśmin bo jaśmin niedawno wróciła do robienia
[35:24] zdjęć więc jak macie ochotę to wpadajcie do niej na Instagrama
[35:28] traficanos bo tam wrzuca zdjęcia i jej a moje zdjęcia to jakbyśmy
[35:34] były w 2 różnych miejscach naprawdę ale to też jest ciekawe
[35:38] jak kadruje się rzeczywistość nie jakie to jest bardzo
[35:41] indywidualne. W każdym razie moi drodzy to
[35:44] chyba na tyle dzisiaj absolutnie abstrakcyjne było.
[35:48] Fill że mogłam sobie wpaść do LA która jest 3 godziny od
[35:51] vancouver sn naoglądałam się sztuki co niemiara odpoczęłam
[35:55] psychicznie podczas tych wszystkich wakacji także bardzo
[35:58] mnie to cieszy mimo że czas wrócić już do roboty ale też
[36:02] będzie to czas wiecie no trawienia wszystkiego co fill
[36:05] doświadczyłam no i też przyznaję że chodząc po tych fill muzeach
[36:09] wszystkich pomyślałam sobie boże jak wspaniale oglądać sztukę na
[36:13] żywo że jest to całkiem inne doznanie i niby Jestem tego
[36:17] świadoma ale jednak fill. Przez ostatni rok mocno
[36:21] zasiedziałam się w pracowni więc od teraz będę sobie wakacje
[36:26] planowała z wyprzedzeniem może nie tak daleko jak u SAI Kanada
[36:33] ale naprawdę muszę zobaczyć póki Jestem młoda i silna i witalna
[36:38] te wszystkie dzieła sztuki a jeżeli frapuje was to czy
[36:43] wyprasowałam garsonkę na wizytę w The broad no to niestety nie
[36:47] ale założyłam białą koszulę wiecie na galowo.
[36:50] Nawet ją trochę poprasowałam także chyba się liczy prawda mam
[36:55] nadzieję że podobał wam się dzisiejszy odcinek kolejny
[36:58] będzie chyba o chełmońskim bo widziałam że jest jakaś drama
[37:02] więc czas się za niego zabrać moi drodzy patroni wysyłacie mi
[37:06] już zdjęcia właśnie dzisiaj że dochodzą do was pocztówki z
[37:10] vancouver cieszę się bo się bałam że zginął w trakcie wiecie
[37:13] jak to z pocztą nie tylko polską.
[37:16] Najbardziej podobała mi się wiadomość od Kamili że to jest
[37:18] jej pierwsza pocztówka z wakacji od kogoś i od dzisiaj będzie
[37:22] sama wysyłała takie pocztówki także jaram się to jest super
[37:25] zresztą moja patronka dziaby regularnie wysyła do mnie listy
[37:28] i pocztówki z różnych miejsc na świecie i po prostu z różnych
[37:32] miejsc typu jak pójdzie sobie do pięknej księgarni i znajdzie tam
[37:36] pocztówkę to pisze jakąś historię i mi to wysyła no i to
[37:40] tak naprawdę chyba ty działa by mi przypomniałaś jakie to jest
[37:43] przyjemne ja wszystkich proszę żeby mi wysyłali.
[37:47] No a dziaby takie PS to mam dla ciebie coś specjalnego dobra ja
[37:52] już uciekam i słyszymy się niedługo także pa.
[37:57] Hej a jak wy byliście w de brutto to dajcie mi znać na
[37:59] Instagramie jak wam się podobało i co było waszym jakimś
[38:03] faworytem i czy coś was zaskoczyło dobra pa.

Shows are listed from Apple Podcasts' charts and directory, and Podcast Index where it is used. Every show and episode belongs to its publisher and plays from the publisher's own feed; this site hosts none of them.