# Soda Stereo:Así comenzó la historia.

An episode of [Rock a Domicilio](https://invisiblenetwork.ai/podcast/1503568554), 26 Oct 2026, 1 h 03 min.

Audio: https://dts.podtrac.com/redirect.mp3/api.spreaker.com/download/episode/75977060/soda_stereoasi_comenzo_la_historia.mp3

Este episodio cuenta la historia alrededor de la gestación del primer disco de Soda Stereo. Una mirada al ambiente político de la época. Las bandas de moda del momento. Los bares de moda. Y la historia detrás de la grabación y cada track de este disco que dió comienzo a la historia de la banda más importante del Rock en Español. Invitado especial Gabriel Posada.

## Transcript

[0:06] Speaker 1: Este es Roca Domicilio, el
[0:14] Speaker 3: podcast con Alberto Marchena.
[0:20] Speaker 4: Hay discos que simplemente presentan una banda y hay discos
[0:25] Speaker 4: que sin saberlo anuncian el lanzamiento absoluto de un fenómeno musical.
[0:31] Speaker 4: En agosto del año de 1984, tres jóvenes argentinos, Gustavo Cerati,
[0:36] Speaker 4: Zeta Bocio y Charlie Alberto, publicaron un disco que todavía
[0:40] Speaker 4: estaba muy lejos de representar lo que sería el fenómeno
[0:45] Speaker 4: de Soda Stereo y la repercusión que iban a tener
[0:49] Speaker 4: en el mundo. Este episodio de Rock a domicilio está
[0:53] Speaker 4: dedicado a ese primer disco y a ese proceso de gestación.
[0:57] Speaker 4: No estaba signos, no estaba canción animal, no estaba música ligera,
[1:02] Speaker 4: pero estaba toda la semilla de lo que eso iba
[1:05] Speaker 4: a ser. Hoy vamos a regresar al pasado, al año
[1:07] Speaker 4: de 1982, a los primeros ensayos, a los demos. a
[1:13] Speaker 4: los bares underground porteños, a los problemas con la disquera,
[1:16] Speaker 4: al hombre que hizo posible la producción del primer disco,
[1:20] Speaker 4: a un estudio de grabación viejísimo y a la historia
[1:24] Speaker 4: detrás de 11 canciones que gestaron el primer álbum de
[1:28] Speaker 4: Soda Stereo. Bienvenidos a este nuevo episodio de Roca a Domicilio.
[1:32] Speaker 4: Mi nombre es Alberto Marchena y una vez más tengo
[1:36] Speaker 4: un gran invitado, Gabriel Posada desde Medellín. Gabo, bienvenido.
[1:42] Speaker 5: Alberto, qué placer saludarte. Repetimos, lo bueno se repite. Oye,
[1:46] Speaker 5: pues aquí estamos pendientes y presentes. Muchas gracias de nuevo
[1:50] Speaker 5: por esta invitación. Parece que el episodio anterior quedó gustando.
[1:55] Speaker 4: Correcto. Ambos vivimos, digamos que la fiebre de soda y
[2:00] Speaker 4: sobre todo específicamente para los que están en Colombia, vivieron
[2:04] Speaker 4: plenamente el fenómeno de soda desde el principio, desde el inicio.
[2:09] Speaker 4: Y digamos que este podcast, más que necesariamente ahondar en
[2:13] Speaker 4: el inicio o cómo se formó estrictamente la banda, está
[2:18] Speaker 4: dedicado sobre todo a mirar el caldo de cultivo, o sea,
[2:23] Speaker 4: lo que generó el... El movimiento alrededor de Soda Stereo,
[2:28] Speaker 4: vamos a hablar de cuál era el entorno político de
[2:31] Speaker 4: la época que era supremamente importante en Argentina y que
[2:35] Speaker 4: influyó en el disco, vamos a ver las bandas que
[2:37] Speaker 4: sonaron en ese momento, el cambio del sonido argentino que
[2:41] Speaker 4: vino en parte de la mano de Soda Stereo. Y
[2:44] Speaker 4: después vamos a mirar detalles de la grabación y cada
[2:48] Speaker 4: uno de los tracks del disco. Así que, como quien dice,
[2:51] Speaker 4: vamos a entrarnos exactamente en este programa. Y Gabo, vamos
[2:55] Speaker 4: a arrancar por el entorno político. Vamos a ubicarnos en
[2:58] Speaker 4: el año de 1982. Y digamos que,¿ qué vivía Argentina
[3:03] Speaker 4: en esa época? Argentina entre el 82... y el 84,
[3:08] Speaker 4: que fue como el proceso de gestación. Argentina venía de
[3:11] Speaker 4: siete años de dictadura, Gabriel.
[3:14] Speaker 3: Había
[3:14] Speaker 4: comenzado el 24 de marzo de 1976 y Argentina estaba
[3:19] Speaker 4: gobernada por una dictadura militar donde había censura, había persecución política,
[3:25] Speaker 4: había las famosas desapariciones que se vieron en muchas películas
[3:29] Speaker 4: y mucho de la historia de Argentina. Y el rock
[3:32] Speaker 4: prácticamente fue vigilado y considerado como una Como algo contestatario
[3:38] Speaker 4: y medio prohibido, ¿no, Gabo
[3:40] Speaker 5: Sí, bueno, venían además de dos mundiales de fútbol de
[3:43] Speaker 5: ser campeones bajo el régimen de una dictadura. O sea,
[3:47] Speaker 5: ganan o ganan. Recuerda que en 1982 se jugó el
[3:50] Speaker 5: Mundial de España y en 1979 venía debutando un muchachito
[3:56] Speaker 5: llamado Diego Armando Maradona. Lo difícil del entorno político argentino
[4:02] Speaker 5: es que durante esa dictadura fue... cerrada cualquier puerta a
[4:08] Speaker 5: las culturas angloamericanas y sobre todo extranjeras por lo tanto
[4:12] Speaker 5: se prohibió el rock y el pop en inglés estaba
[4:18] Speaker 5: restringida la entrada al mercado de cualquier tipo de arte
[4:22] Speaker 5: o de música en este estilo Y por lo tanto,
[4:26] Speaker 5: muchos argentinos de esa generación definitivamente no aprendieron inglés. Y
[4:30] Speaker 5: después vamos a explorar cómo se las arreglaron para llegar
[4:33] Speaker 5: a toda esa música que estaba brotando de los dos
[4:38] Speaker 5: lados del Atlántico y cómo esa música tuvo un énfasis
[4:43] Speaker 5: en Soda Stereo.
[4:44] Speaker 4: Hay que entender algo alrededor de Soda y es que Cerati...
[4:48] Speaker 4: Zeta y Charly empiezan a formar la banda mientras todavía
[4:51] Speaker 4: existía la dictadura en Argentina, porque Soda surge entre el
[4:56] Speaker 4: 82 y el 83, cuando el régimen ya estaba debilitado.
[4:59] Speaker 4: Pero hubo unos factores que fueron caldo de cultivo para
[5:03] Speaker 4: todo este fenómeno del renacimiento del rock argentino, el fenómeno
[5:06] Speaker 4: de las Malvinas. Las Malvinas cambia completamente el panorama musical argentino.
[5:11] Speaker 4: La Guerra de las Malvinas ocurre en el año de
[5:13] Speaker 4: 1982 con Argentina. Uno de los efectos inesperados fue que
[5:18] Speaker 4: las radios argentinas comenzaron a restringir fuertemente la música en inglés,
[5:22] Speaker 4: como Gabo lo contó hace un instante, prácticamente inmediatamente. la
[5:26] Speaker 4: música en inglés desapareció por completo y eso como resultado
[5:31] Speaker 4: generó que el rock argentino ganó un espacio enorme en
[5:35] Speaker 4: las radios porque las radios necesitaban música para sonar y
[5:39] Speaker 4: los jóvenes necesitaban música. De repente las bandas... Pero hay
[5:41] Speaker 4: una cosa. Ajá.
[5:43] Speaker 5: Si hablas con un argentino, yo estuve en Buenos Aires
[5:45] Speaker 5: y pregunté cómo era la cosa durante ese tiempo, Alberto. Bien,
[5:49] Speaker 5: no sonaba la música rock en la radio pública, que
[5:54] Speaker 5: aún sigue teniendo una alta penetración, pero sin embargo se contrabandeaban,
[5:59] Speaker 5: sabes que Buenos Aires es un puerto, se contrabandeaban discos
[6:03] Speaker 5: que llegaban en barco. Entonces digamos que la música no
[6:07] Speaker 5: perdió ese contacto con la audiencia, pero la radio pública
[6:10] Speaker 5: sí restringió esa rotación.
[6:14] Speaker 4: Las bandas argentinas empezaron a tener como ese mayor exposición
[6:17] Speaker 4: y eso fue fundamentalmente para el nacimiento de Soda. La
[6:20] Speaker 4: guerra terminó en junio del año 82 con una derrota
[6:23] Speaker 4: argentina ante los británicos y eso aceleró el final de
[6:28] Speaker 4: la dictadura. El 30 de octubre del año 83 vuelve
[6:32] Speaker 4: la democracia argentina. El primer presidente electo en elecciones fue
[6:36] Speaker 4: Raúl Alfonsín. El 10 de diciembre ya estaba asumiendo la
[6:41] Speaker 4: presidencia y Argentina vuelve a la democracia después de siete
[6:45] Speaker 4: años de dictadura y empieza una explosión impresionante de todo
[6:50] Speaker 4: el tema cultural. El rock deja de ser visto solamente
[6:53] Speaker 4: como una expresión a un lado marginal o sospechosa y
[6:58] Speaker 4: pasa a convertirse en una de las banderas claves de
[7:00] Speaker 4: la nueva democracia. Ahí es clave recordar que Soda nació
[7:05] Speaker 4: cuando Argentina estaba aprendiendo nuevamente a ser libre. O sea,
[7:09] Speaker 4: fue un proceso transformador total. Hicieron parte de lo que
[7:13] Speaker 4: se llamó en Argentina la primavera alfonsinista. Y es donde
[7:19] Speaker 4: había un clima de optimismo, libertad, una renovación cultural en
[7:23] Speaker 4: los primeros años del gobierno de Alfonsín. Y esto se
[7:27] Speaker 4: refleja en la cultura. Nuevas músicas, nuevas bandas, bares, una
[7:32] Speaker 4: estética totalmente diferente, letras... y público, y sobre todo la
[7:37] Speaker 4: entrada de sonidos musicales diferentes, entrando el new wave, el punk,
[7:42] Speaker 4: el ska, y el pop, un cambio absoluto y total, Gabo.
[7:46] Speaker 5: Que si estaba Alfonsín, el que traza es otro hit,
[7:49] Speaker 5: son todos malos,¿ recuerdas esa línea de la canción de Bersuit?
[7:54] Speaker 5: Pues bueno, Alfonsín el primer hit, presidente democrático llega a
[7:59] Speaker 5: Argentina pero ahí ya se estaba cocinando alrededor no necesariamente
[8:04] Speaker 5: porque hubiera un estilo de régimen o político que sí
[8:09] Speaker 5: o sí tuvo incidencia en la juventud por ejemplo tú
[8:13] Speaker 5: no podías tener determinados cortes de cabello cosas tan básicas
[8:17] Speaker 5: como no podrías estar en la calle hasta ciertas horas
[8:20] Speaker 5: eso se vino a parecer también mucho a la situación
[8:22] Speaker 5: política digamos violenta que vivió Medellín en los años 80
[8:26] Speaker 5: Pero lo que dices es muy cierto. Se estaba, digamos,
[8:32] Speaker 5: en pleno hervidero, movilizando todo ese New Wave. Por ejemplo,
[8:37] Speaker 5: la llegada de The Police, que inclusive ya en la
[8:40] Speaker 5: democracia visitó a Argentina. El sonido de esa banda fue definitivo.
[8:45] Speaker 5: Pero¿ qué estaba pasando alrededor de la música? Había unos
[8:48] Speaker 5: grupos muy interesantes que estaban haciendo circuitos, que estaban tocando,
[8:53] Speaker 5: que estaban haciendo... digamos una música un tanto inofensiva para
[8:57] Speaker 5: no ir a tocar las cuerdas de la dictadura y
[9:01] Speaker 5: ahí podemos mencionar en sus inicios a los Twist podemos
[9:05] Speaker 5: mencionar a Virus ya con la llegada de los años
[9:09] Speaker 5: 80 la música folclórica argentina tiene como otro matiz y
[9:15] Speaker 5: Gustavo Cerati venía de prestar servicio militar de estudiar en
[9:22] Speaker 5: un reconocido colegio argentino y empieza a hacer parte de
[9:26] Speaker 5: algunos grupos experimentales que empiezan a formarse en lo que
[9:30] Speaker 5: ellos llaman los boliches, a tocar por ahí, a ganar concursos,
[9:35] Speaker 5: hasta que por fin, en un momento en que había
[9:39] Speaker 5: hecho parte de una banda, decide juntarse con los otros
[9:43] Speaker 5: dos integrantes que se encontró. De hecho, Charlie Alberti, lo
[9:47] Speaker 5: contaremos con detalles más adelante, era muy bienvenido a su
[9:50] Speaker 5: casa porque le estaba llegando a su hermana. Y AZ
[9:54] Speaker 5: lo conoció en una gira en Uruguay. Entonces, digamos que.
[10:00] Speaker 5: que no necesariamente lo que pasó en la música digamos
[10:04] Speaker 5: sucedió porque hubo una transición política claro eso tuvo su
[10:08] Speaker 5: efecto pero antes aún en la dictadura había bandas tocando
[10:13] Speaker 5: rock y haciendo música en Argentina
[10:16] Speaker 4: Ahí recopilo todo un poquitico, la entrada de esos nuevos
[10:19] Speaker 4: sonidos que ya eran propios del, sobre todo de Inglaterra,
[10:22] Speaker 4: hay que ver que Argentina es muy influenciada por el
[10:25] Speaker 4: rock británico más que inclusive que el americano. El norteamericano
[10:30] Speaker 4: de Estados Unidos, el rock argentino empieza a mirar un
[10:33] Speaker 4: poco más hacia allá. La escena del rock argentino de
[10:35] Speaker 4: las influencias siempre estaban alrededor del rock progresivo y ese
[10:39] Speaker 4: rock tradicional de los 70. Ahora, con la llegada de
[10:42] Speaker 4: los 80, era un cambio totalmente diferente y aparece una
[10:46] Speaker 4: generación diferente. que quieres bailar, vestirse diferente y romper con
[10:51] Speaker 4: todo lo anterior. Y ahí es cuando Soda encaja perfectamente.
[10:55] Speaker 4: Soda decidió escoger otra vía totalmente diferente. Soda no le
[10:59] Speaker 4: interesaba hablar de política, ellos querían hablar de televisión, de sexo,
[11:03] Speaker 4: de consumo, de moda, de relaciones sexuales, de cultura pop,
[11:08] Speaker 4: todo lo que sonara o respirara a libertad.¿ Qué grupos
[11:13] Speaker 4: venían de sonar antes de esta revolución?¿ Quiénes¿ Quiénes controlaban
[11:18] Speaker 4: la escena musical argentina? Por supuesto, la escena musical argentina estaba,
[11:23] Speaker 4: digamos que las influencias eran Serú Girán, clarísimo.
[11:29] Speaker 5: Claro, claro.
[11:31] Speaker 3: Pues
[11:32] Speaker 5: imagínese usted una
[11:33] Speaker 4: de las
[11:33] Speaker 5: bandas
[11:34] Speaker 3: de
[11:36] Speaker 5: todo ese movimiento de Nueva Trova que en la última
[11:39] Speaker 5: década del 70 había estado acompañando el crecimiento de la
[11:42] Speaker 5: juventud argentina.
[11:44] Speaker 4: También por ese lado, aquí suena un poquito de música,
[11:47] Speaker 4: Luis Alberto Espineta eran como los reyes de esa época.
[11:54] Speaker 4: Junto a ellos, Pescado Rabioso, La Máquina de Hacer Pájaros,
[11:59] Speaker 4: una etapa inicial de Charly García, todo era canciones de protesta,
[12:04] Speaker 4: rock progresivo, era totalmente...
[12:06] Speaker 5: Técnicamente, Alberto, esos grupos que has mencionado, inclusive son ellos
[12:11] Speaker 5: con ellos mismos, ¿no? Sí,
[12:13] Speaker 4: total, muchas mezclas en los dos. Sí. Oiga, y lo
[12:17] Speaker 4: que termina ocurriendo es que Soda dice, nosotros queremos otra cosa.
[12:23] Speaker 4: Soda quería, y esta nueva generación quería sintetizadores, guitarras limpias,
[12:28] Speaker 4: bajos marcados, baterías electrónicas, maquillaje, ropa, los videos propios de
[12:35] Speaker 4: la explosión de MTV, mucho humor, baile, estética y las
[12:40] Speaker 4: típicas canciones de tres minutos saliéndose de lo típico del
[12:43] Speaker 4: rock progresivo de canciones de siete, ocho, nueve... Y 10
[12:47] Speaker 4: y 12 minutos. Los jóvenes querían volverse a reunir, a tocar,
[12:52] Speaker 4: a bailar, a vestirse. Y ahí es cuando se empieza
[12:56] Speaker 4: a crear como todo el nuevo entorno de música. Y
[13:01] Speaker 4: aquí están los grupos que estaban de moda en esa época.
[13:04] Speaker 4: Y uno de los fundamentales en la historia de Soda
[13:08] Speaker 4: es Virus. Aquí les pongo un poquito de Virus.
[13:14] Speaker 5: Tremenda banda. Es increíble cómo toma vigencia Virus en el tiempo,
[13:21] Speaker 5: especialmente para los colombianos, porque nunca vimos a Virus por
[13:25] Speaker 5: aquí en conciertos. Obviamente su cantante, que ya había muerto
[13:28] Speaker 5: en 1988, fue reemplazado. Pero aquí encontramos un poco del
[13:32] Speaker 5: ADN de Soda Stereo, porque Virus... Finalmente tenía ese sonido
[13:37] Speaker 5: esencial Y su vocalista Federico Moura Pasa a ser el
[13:41] Speaker 5: productor del primer álbum de Soda
[13:43] Speaker 4: Correcto, Federico es el tipo fundamental En producir el primer
[13:48] Speaker 4: álbum de Soda Estéreo Era una banda que manejaba el
[13:50] Speaker 4: New Wave La provocación, modas, sintetizadores Y es un grupo
[13:55] Speaker 4: muy cercano al sonido de Soda Estéreo O a la
[13:58] Speaker 4: formación de ese primer disco de
[14:00] Speaker 2: Soda Imaginación, el programa en vivo
[14:05] Speaker 4: Otra de las bandas que también hacía parte del... Dígame.
[14:09] Speaker 5: Pero para seguir en virus, es que no podemos pasar
[14:11] Speaker 5: esto por alto. Si usted escucha con atención esta canción,
[14:14] Speaker 5: Luna de Miel en la mano, y la compara con
[14:18] Speaker 5: cualquier otra de Soda Stereo, digamos persiana americana. Va a
[14:22] Speaker 5: notar ese beat, va a notar esa intención y ese
[14:26] Speaker 5: new wave por debajo y va a encontrar lo parecidos
[14:29] Speaker 5: que son. Es que de hecho Cerati también tocó con
[14:33] Speaker 5: esa agrupación en algún momento y pasan a definir cómo
[14:38] Speaker 5: suena ese primer disco, que es algo, como lo decías
[14:41] Speaker 5: hace un momento, más... humorístico y muy sexual, porque eso
[14:46] Speaker 5: sí tenía la música de Virus, era descaradamente sexual.
[14:49] Speaker 4: Otra de las bandas de la época, que ya lo
[14:51] Speaker 4: habíamos nombrado hace unos segundos, eran los Twists, que eran
[14:53] Speaker 4: un poquito diferentes. Estos eran más humor, mucho punk y ska,
[14:58] Speaker 4: sátira política, a diferencia de Virus, que no se marcaba
[15:02] Speaker 4: en lo político. Los Twists sí se marcaban en lo político,
[15:06] Speaker 4: producidos por Charly García, entre otros.
[15:10] Speaker 2: Y estos sí
[15:10] Speaker 4: tenían una carga política importante. donde hablaban del tema de
[15:13] Speaker 4: la dictadura y la realidad argentina. Les pongo un poquitico
[15:15] Speaker 4: de los tuits de fondo.
[15:23] Speaker 5: Claro, con mucho humor. Pensé que se trataba de ceguitos.
[15:26] Speaker 5: Habla precisamente de los disfraces que utilizaba la policía secreta
[15:31] Speaker 5: de la dictadura para salir a cazar gente joven. Entonces
[15:35] Speaker 5: se burlaban de ellos por sus gafas negras. Pensé que
[15:38] Speaker 5: se trataba de ceguitos. De hecho, el saxofonista de los Twist...
[15:43] Speaker 5: hace parte de una de las canciones del primer álbum
[15:46] Speaker 5: de Soda Stereo, que además pienso en el tiempo que
[15:48] Speaker 5: si se hubieran quedado sonando con ese saxofón se hubieran
[15:51] Speaker 5: acabado a la mitad de los años 80
[15:53] Speaker 4: Totalmente, Sumo era otra banda importante, el grupo de Luka
[15:58] Speaker 4: Prodam y Sumo eran un poquito diferentes, eran más reggae, punk,
[16:04] Speaker 4: y un sonido más honder y experimental, pero eran supremamente
[16:09] Speaker 4: importantes en la movida argentina de la época, un poquito
[16:12] Speaker 4: de Sumo. Y por supuesto otros importantísimos, dígame Gabo
[16:26] Speaker 5: Sumo puede ser la banda que define el rock argentino.
[16:30] Speaker 5: Sumo puede ser la agrupación que le dio ese matiz
[16:35] Speaker 5: serio de blues, de rock, de pop, de reggae, porque
[16:39] Speaker 5: Luca Prodan no se había formado ahí en Argentina, sino
[16:43] Speaker 5: que procedía del Reino Unido, él es de ascendencia argentina. Escocesa, italiana,
[16:51] Speaker 5: es un mix rarísimo, pero cuando llegó a vivir a Argentina,
[16:55] Speaker 5: Luca Prodan era el epicentro y el personaje más importante
[16:59] Speaker 5: para todos estos muchachos que estaban creciendo ahí. Y Sumo
[17:02] Speaker 5: termina consolidando ese sonido argentino que decías hace un momento
[17:07] Speaker 5: que no tenía influencia de nadie más argentino. Tal vez
[17:10] Speaker 5: sí de los ingleses, claro, Cerati era un muchacho que
[17:14] Speaker 5: cogía una canción nueva de Yes y se la aprendía
[17:17] Speaker 5: de memoria y la tocaba en guitarra, era impresionante lo
[17:20] Speaker 5: que hacía Cerati, pero la intención y la influencia primordial
[17:24] Speaker 5: para ellos era esto, era Sumo, era Prodan.
[17:27] Speaker 4: Por supuesto, importantísimos los abuelos de la nada. Miguel Abuelo
[17:31] Speaker 4: había regresado a Argentina después de una especie de exilio
[17:34] Speaker 4: y reconstruyó totalmente la banda. Y la reconstrucción de la
[17:37] Speaker 4: banda fue la inclusión de un músico que sigue siendo
[17:41] Speaker 4: relevante para la música argentina. Nada más y nada menos
[17:44] Speaker 4: que Andrés Calamaro.
[17:46] Speaker 2: Andrés Calamaro
[17:53] Speaker 4: Ese álbum del 83, el Vasos y Besos, tenía mil horas,
[17:57] Speaker 4: que pues, hombre, fue uno de los grandes clásicos de
[18:01] Speaker 4: la música argentina.
[18:03] Speaker 5: Y oiga la voz de este muchachito, tenía 17 años
[18:06] Speaker 5: cuando se lo llevaron.¿ Sabes una cosa, Marchi? Hubo
[18:09] Speaker 3: un
[18:09] Speaker 5: momento de una banda consolidada que tenía a dos vocalistas,
[18:13] Speaker 5: a Gustavo Cerati y al que están escuchando en este momento.¿
[18:19] Speaker 5: Puedes creerlo? Los dos en la misma banda. Y claro,
[18:21] Speaker 5: aparecen los abuelos de la nada, se llevan a Calamaro
[18:25] Speaker 5: y hasta ahí llega esa historia. Pero en algún momento
[18:29] Speaker 5: pudo haber pasado que Soda tuviera estos dos vocalistas.
[18:32] Speaker 4: Y una cosa curiosa es el Charly García, porque Charly
[18:36] Speaker 4: venía de esa experimentación de los años 70 y Charly
[18:40] Speaker 4: se transforma. él mismo y transforma la escena también del
[18:44] Speaker 4: rock argentino... porque en el 83 aparece el famoso álbum
[18:48] Speaker 4: de Click Modernos... un disco totalmente revolucionario... donde Charlie evoluciona
[18:54] Speaker 4: y se adapta al sonido del momento... se contagia del
[18:57] Speaker 4: new wave, de los sintetizadores, de la caja de ritmo...
[19:01] Speaker 4: esa es la época de Charlie en Nueva York... con
[19:04] Speaker 4: una estética totalmente diferente... produciendo los twists entre otras cosas...
[19:08] Speaker 4: Y actualiza totalmente el sonido del rock argentino, Gabo. Impresionante
[19:14] Speaker 4: de las cosas mágicas de Charlie. Es como pasó de
[19:17] Speaker 4: hacer unas canciones de una temática tan diferente a la
[19:22] Speaker 4: época de dictadura a pasar a ser un Charlie totalmente
[19:26] Speaker 4: moderno del click modernos
[19:28] Speaker 5: Por eso él decía que era el que cerraba y
[19:31] Speaker 5: apagaba la luz. Soy el que cierra y el que
[19:33] Speaker 5: apaga la luz. Es decir, el último que se va
[19:36] Speaker 5: por la dictadura. Pero¿ sabes un dato? Sí. Soda tiene
[19:39] Speaker 5: ADN de Charlie porque Charlie Alberti aprendió de uno de
[19:45] Speaker 5: los tantos bateristas que pudo haber tenido Charlie García, el
[19:48] Speaker 5: papá de Charlie. Charlie Alberti era muy cercano a esa
[19:52] Speaker 5: banda y le puso de profesor a ese baterista
[19:56] Speaker 4: Otros músicos que influyeron, pues, que estaban así aparte de
[19:59] Speaker 4: la escena, Fito Páez, que venía de tocar con Charly García,
[20:02] Speaker 4: era un poquito diferente, era más piano, rock, literatura, más
[20:06] Speaker 4: la tradición argentina. Otra banda de punk argentina importantísimo, Los Violadores,
[20:12] Speaker 4: que fue supremamente importante. Git también, y por supuesto, Patricio
[20:18] Speaker 4: Rey y Los Redonditos de Ricota, que eran el extremo total.
[20:23] Speaker 4: Total Del rock argentino Los redonditos Legendarios gigantes en Argentina
[20:31] Speaker 4: Pocos salieron al resto Del mundo, siempre se quedaron Como
[20:35] Speaker 4: un grupo local Pero todos esos hacían parte de la
[20:38] Speaker 4: escena Del rock argentino de la época Eso era la
[20:42] Speaker 4: nueva generación Que había entrado
[20:44] Speaker 5: Y de ahí parte esa otra generación que llega a
[20:46] Speaker 5: los 90, las pelotas, el indio Solari que murió el
[20:51] Speaker 5: año pasado. En fin, todo ese ADN parte de ahí, Alberto.
[20:57] Speaker 4: Los bares que estaban de moda era uno que se
[20:59] Speaker 4: llamaba Café Einstein. Que era uno de los lugares esenciales
[21:02] Speaker 4: del sonido underground. Ahí tocaba Soda, Sumo, Los Twis, Virus
[21:06] Speaker 4: y todas las bandas. Había otro que se llamaba Cero Bar,
[21:09] Speaker 4: otro que se llama Stud Free Pop, donde tocó Soda
[21:12] Speaker 4: mucho en sus primeros años. Y había otro que se
[21:15] Speaker 4: llamaba Marabú.
[21:17] Speaker 5: En ese Stud Free Pop fue en donde debutó el
[21:20] Speaker 5: primer disco. Lo curioso es que era una hamburguesería, antes
[21:24] Speaker 4: de
[21:24] Speaker 3: la
[21:24] Speaker 5: llegada de McDonald's al mundo argentino, esa era una hamburguesería
[21:31] Speaker 5: y allí fue donde debutó el primer disco.
[21:33] Speaker 4: Sí, es como si en Bogotá tocara una banda en
[21:35] Speaker 4: la famosa hamburguesería de Bogotá. Marabú se convirtió en otro
[21:41] Speaker 4: espacio importante también de la nueva escena y bueno y
[21:45] Speaker 4: en ese mundo estaba apareciendo finalmente ya Soda Stereo ese
[21:49] Speaker 4: era como el ambiente de Soda una banda influenciada entre
[21:53] Speaker 4: otras por dos grupos que marcaron su sonido tanto en
[21:57] Speaker 4: lo fit tanto en el sonido como en lo estético
[22:00] Speaker 4: por supuesto The Cured Fires outside in
[22:02] Speaker 2: the sky like the perfectest cat
[22:07] Speaker 5: Inclusive la pinta también. La estética de Cure.
[22:11] Speaker 4: La estética de toda esta serie. Era totalmente de Cure.
[22:16] Speaker 4: Era impresionante.
[22:20] Speaker 5: Como decía Charly García, nuevos peinados modernos
[22:24] Speaker 4: Exacto Y otra banda supremamente importante e influyente En el
[22:27] Speaker 4: sonido de todo estéreo Pues de Police Para mí estos
[22:31] Speaker 4: son dos grupos que marcan fundamentalmente El sonido de la
[22:34] Speaker 4: banda Además de Special Y todo el Sky y el
[22:37] Speaker 4: Punk
[22:39] Speaker 5: Tú sabías que Cerati tenía Un afiche firmado No por Sting,
[22:44] Speaker 5: sino por todo de Police?
[22:47] Speaker 4: No, no tenía ni idea
[22:49] Speaker 5: Cómo te parece? The Police fue a Buenos Aires y Cerati,
[22:54] Speaker 5: después del concierto, se acordó que tenía un afiche de
[22:57] Speaker 5: The Police en la casa. Claro, era su banda favorita.
[23:00] Speaker 5: De hecho, Cerati lograba leer y volver a rearmar esas
[23:05] Speaker 5: canciones de The Police. Por eso tenía tanta influencia en ellos.
[23:09] Speaker 5: Y salió y se pegó un carrerón hasta su casa,
[23:12] Speaker 5: volvió con el afiche... trató por todos los medios de
[23:16] Speaker 5: entrar eso más o menos me ha divertido como en
[23:20] Speaker 5: 1982 de entrar al camerino para que alguno como cuando
[23:24] Speaker 5: uno es un buen fan alguien que le firme el
[23:27] Speaker 5: afiche así sea el road manager pues logró que se
[23:30] Speaker 5: lo firmaran los tres de police y es uno de
[23:34] Speaker 5: sus grandes trofeos antes de ser famoso un afiche de
[23:38] Speaker 5: police firmado por los tres integrantes
[23:41] Speaker 4: eh Con lo que oímos, uno se da cuenta que
[23:45] Speaker 4: finalmente Cerati y Soda querían hacer algo totalmente diferente a
[23:49] Speaker 4: como sonaba el rock argentino tradicional. Ellos querían algo más modernoso,
[23:53] Speaker 4: más visual, más bailable. Y bueno, comienza el proceso de
[23:57] Speaker 4: gestación de Soda, Cerati tocando en bandas como Estrés y
[24:01] Speaker 4: como Los Estereotipos. Y ahí es cuando aparece la historia
[24:04] Speaker 4: de Charlie y el Bertie, que usted lo contó, que
[24:06] Speaker 4: era la que le estaba cayendo a la obra a Cerati,
[24:08] Speaker 4: la hermana de Gustavo. Y ahí terminó de alguna manera
[24:10] Speaker 4: conectado con la banda, ¿no?
[24:12] Speaker 5: Pues es que Gustavo nunca se había cruzado en su
[24:17] Speaker 5: propia casa con su cuñado, con Charly Alberti, además era
[24:21] Speaker 5: un galanazo Charly Alberti. Y en algún momento le dice
[24:26] Speaker 5: la hermana, oye, tú estás saliendo con un baterista, ¿no?
[24:29] Speaker 5: Y dice, sí,¿ me puedes dar el número? Necesito hablar
[24:31] Speaker 5: con él. Y lo llamó por teléfono para consultarle algo
[24:35] Speaker 5: y esa consulta terminó extendiéndose a dos horas. De ahí
[24:38] Speaker 5: en adelante se cruzó una amistad y una empatía, realmente
[24:42] Speaker 5: se cayeron muy bien. Y ahí es cuando empiezan a
[24:45] Speaker 5: formar estas bandas que realmente no duraban mucho, pero que
[24:49] Speaker 5: ya termina acercándolos a formar un propio grupo y después
[24:54] Speaker 5: cuando descubre a Zeta¿ sabes por qué le dicen a
[24:57] Speaker 5: Zeta ese apodo? cuéntelo porque siempre llegaba de último a
[25:02] Speaker 5: todos
[25:04] Speaker 4: en fin el trío como tal ya empieza a trabajar
[25:09] Speaker 4: desde finales del año 82 hasta comienzos del año de
[25:11] Speaker 4: 1983 y ahí hay que una cosa clave Soda Estéreo
[25:16] Speaker 4: no nació siendo una banda de estadios Nació en el
[25:19] Speaker 4: Underground de Buenos Aires. Digamos que fue como que el
[25:23] Speaker 4: momento perfecto. Una cosa interesante y fueron los demos. De
[25:30] Speaker 4: las canciones, los primeros demos de las canciones que se incluyeron.
[25:35] Speaker 4: Lo primero que grabaron fue un EP que tenía tres canciones,
[25:38] Speaker 4: que es¿ Por qué no puedo ser del Jet Set?
[25:42] Speaker 4: Te hacen falta vitaminas y dietético. Fueron como las tres
[25:46] Speaker 4: primeras canciones que ellos hicieron como de prueba, Gabo. Lo
[25:50] Speaker 4: primerito de Soda fue eso.
[25:53] Speaker 5: Que se terminan convirtiendo en leyenda porque se vuelven canciones...
[25:57] Speaker 5: habituales de los boliches de los bares y de los
[26:00] Speaker 5: pubs y que en el tiempo lo terminan convirtiendo ellos
[26:04] Speaker 5: en un set completo lo llamaron el Vita Set Que
[26:07] Speaker 5: uno no entendía en Colombia, pues cuando, imagínese, yo tenía
[26:10] Speaker 5: 13 años cuando salió ese primer disco, ese día cumplí
[26:12] Speaker 5: 13 años cuando salió ese primer disco de Soda, y
[26:15] Speaker 5: yo no entendía qué significaba el beat a set, después
[26:17] Speaker 5: entendí que era un trío de canciones que ellos felizmente
[26:21] Speaker 5: tocaban en vivo, pero que definía ese sonido ska con
[26:25] Speaker 5: el que había nacido Soda y que con el tiempo
[26:28] Speaker 5: terminan alejándose completamente de él.
[26:31] Speaker 4: En fin, esas tres canciones digamos que ya estaban creadas,
[26:35] Speaker 4: gestadas y tocadas una y otra vez antes de tener
[26:38] Speaker 4: un contrato discográfico. Y digamos que eso fue fundamental en
[26:43] Speaker 4: el proceso creativo del disco. Soda tocaba constantemente y eso
[26:47] Speaker 4: fue una de sus grandes ventajas. Siempre una banda que
[26:49] Speaker 4: toca mucho antes de grabar un disco le suma mucho
[26:52] Speaker 4: al momento de grabar un álbum finalmente. Cuando finalmente lograron
[26:57] Speaker 4: entrar al estudio, no eran músicos como que tratando de
[27:01] Speaker 4: descubrir para dónde iban. Ellos ya tenían absolutamente claro y todo.
[27:05] Speaker 4: Y finalmente entra el personaje clave en el disco, que
[27:09] Speaker 4: es Federico Maura, que ya lo habíamos contado de Virus,
[27:11] Speaker 4: que se encarga de trabajar la producción del disco y
[27:16] Speaker 4: comienza todo el proceso. El 17 de agosto del año 83...
[27:21] Speaker 4: Soda Stereo firma con CBS y aquí ocurre algo curioso
[27:29] Speaker 4: y es que CBS, que hoy en día digamos Sony Music,
[27:33] Speaker 4: no graba el disco de manera inmediata, sino que les
[27:36] Speaker 4: pide que por favor toquen, que sigan tocando, que creen
[27:40] Speaker 4: un público, que crean una base de fans antes de
[27:44] Speaker 4: finalmente entrar a trabajar el álbum. Y Y prácticamente Soda
[27:48] Speaker 4: se encargó de eso, tocar todos los fines de semana,
[27:50] Speaker 4: tocar en los bares una y otra vez y ahí
[27:53] Speaker 4: se formó como que algo tenaz en Soda porque ellos
[27:57] Speaker 4: veían que el tiempo pasaba, Gabo. y no entraban al
[28:00] Speaker 4: estudio de grabación hasta que veían que todas las bandas
[28:04] Speaker 4: alrededor de ellos avanzaban y CBS los tenía trabados hasta
[28:08] Speaker 4: que entró un tipo que se llamó Carlos Rodríguez Ares
[28:10] Speaker 4: que ayudó a trabar todo el tema y finalmente terminaron
[28:14] Speaker 4: aterrizando en un estudio de grabación
[28:17] Speaker 5: Bueno, pues Soda deambuló mucho por ahí sin contrato, como
[28:20] Speaker 5: lo decías tú, importantísimo que ellos tocaron en todas partes,
[28:23] Speaker 5: tocaron en vivo, participaron, estuvieron, inclusive empezaron a formar una
[28:27] Speaker 5: audiencia interesante en Chile y en Uruguay. Visitaban mucho un
[28:34] Speaker 5: balneario en Uruguay, pero hay un aspecto importantísimo en Soda
[28:38] Speaker 5: Estéreo antes de consolidarse como la gran banda y de
[28:41] Speaker 5: firmar ese contrato con CBS y son las agencias de
[28:48] Speaker 5: management lo importante es que fueron el primero Horacio Martínez
[28:51] Speaker 5: como lo mencionaba Salín y se fueron casatalentos que fue
[28:55] Speaker 5: el que los vio a ver tocar en vivo por
[28:57] Speaker 5: allá en un pub y después cuando los firma Carlos
[28:59] Speaker 5: Rodríguez Ares Carlos Rodríguez Ares imagínense todo el tiempo que
[29:03] Speaker 5: pasó dos años para que por fin CBS firmara a
[29:08] Speaker 5: Soda Estéreo para publicar aquel álbum que inicialmente no le
[29:12] Speaker 5: fue muy bien. Digamos, en Argentina, un fenómeno. Formaron cierta
[29:17] Speaker 5: audiencia en Chile, en Uruguay ya los habían visto, pero
[29:21] Speaker 5: en el resto de América Latina se demoró un buen
[29:24] Speaker 5: rato para consolidarse.
[29:26] Speaker 4: Finalmente, una ventaja que tuvo Moura como productor es que
[29:32] Speaker 4: decidió que Soda encontrara su propio sonido y no intentó
[29:37] Speaker 4: trasladar el sonido de Virus a Soda. Yo creo que
[29:41] Speaker 4: en parte fue inteligente porque tampoco quería crear una banda
[29:43] Speaker 4: que se competiera en una competencia directa de ellos. Aunque
[29:46] Speaker 4: al final terminó tragándose todo el mercado Soda y volviéndose
[29:50] Speaker 4: las estrellas. pero fue importante todo el proceso y digamos
[29:53] Speaker 4: que les ayudó a ordenar todo el proceso de grabación
[29:57] Speaker 4: en el estudio hay otra cosa
[30:00] Speaker 5: en el estudio importantísimo otro personaje que de pronto no
[30:03] Speaker 5: es muy visible en el inicio pero después me vas
[30:05] Speaker 5: a dar la razón y es que ellos tocan un
[30:09] Speaker 5: cover que se llama Trátame Suavemente.
[30:12] Speaker 4: Ah, pero no se me adelante esa historia que la
[30:14] Speaker 4: tengo más adelante. Ah
[30:15] Speaker 5: bueno. Aguante,
[30:15] Speaker 4: aguante ahí.
[30:16] Speaker 5: Porque ese personaje... Clave. También, junto a Federico Moura, termina
[30:21] Speaker 5: convirtiéndose de darle ese sonido que necesitaba Soder.
[30:24] Speaker 4: Correcto. Entran al estudio de grabación Gabo en el año 84.
[30:28] Speaker 4: CBS tenía sus propios estudios de grabación. Eso se oscilaba antes.
[30:32] Speaker 4: Las disqueras tenían sus propios estudios de grabación. Hoy de
[30:34] Speaker 4: vainas tienen oficina. Entraron a los estudios, sobre todo en
[30:41] Speaker 4: los países, entraron a los estudios de CDS en Buenos
[30:45] Speaker 4: Aires y es que se encontraron un estudio viejísimo, viejo, vetusto,
[30:53] Speaker 4: con una infraestructura que parecía como de los años 50.
[30:56] Speaker 4: Y en Argentina hay una cosa muy curiosa, y es
[30:59] Speaker 4: que Argentina está llena de sindicatos, eso es clásico de
[31:03] Speaker 4: la vida argentina, y hay sindicatos en la radio, o sea,
[31:06] Speaker 4: usted no puede ser disc jockey y poner su propia música,
[31:09] Speaker 4: usted tiene que tener un operador de radio que le
[31:11] Speaker 4: ponga las canciones, uno no puede ser disc jockey como
[31:14] Speaker 4: éramos tú y yo, Gabo, que sonábamos... Y poníamos la música. No, no, no.
[31:18] Speaker 4: Allá hay un operador de sonido.
[31:20] Speaker 5: Eso explica también por qué los DJs no son tan
[31:23] Speaker 5: hábiles al subirse, al treparse encima del intro de la canción,
[31:27] Speaker 5: por ejemplo, porque siempre dependían de otro personaje.
[31:30] Speaker 4: Claro, y en los estudios de grabación eran iguales. Entonces
[31:33] Speaker 4: ese estudio de CBS tenía turnos. De 8 a 1
[31:36] Speaker 4: de la tarde era un turno. De 1 a 7
[31:39] Speaker 4: de la noche iba el segundo turno y el otro
[31:41] Speaker 4: día entraba a las 7 de la noche y iba
[31:44] Speaker 4: hasta la medianoche. Entonces, digamos que Soda no siempre tenía
[31:48] Speaker 4: el mismo horario. Entonces, a Soda hoy le daban una hora,
[31:51] Speaker 4: después le daban otra hora, otra hora. Y eso pasaba
[31:54] Speaker 4: que cuando llegaban a grabar, el técnico y los ingenieros
[31:57] Speaker 4: de sonido de cada una de las canciones cambiaba entre
[32:00] Speaker 4: una y otra canción. entonces ellos
[32:02] Speaker 3: el lunes trabajaban con
[32:04] Speaker 4: un ingeniero de sonido y una gente que manejaba el
[32:08] Speaker 4: board y al día siguiente le tenían turno primero tenían
[32:12] Speaker 4: por la mañana al día siguiente por la tarde y
[32:13] Speaker 4: se encontraban y era otra gente totalmente diferente entonces el
[32:19] Speaker 4: disco pasaba por diferentes técnicos de grabación Gustavo dejaba una
[32:23] Speaker 4: guitarra preparada y al día siguiente le tocaba volverla a
[32:25] Speaker 4: cuadrar lo mismo le pagaba a Z con el bajo
[32:28] Speaker 4: y a Charlie con la batería Era un desastre. Además
[32:32] Speaker 4: de lo viejo y vetusto que era el disco. Era
[32:36] Speaker 4: un caos absoluto. Charlie Alberti inclusive recordaba que lo normal
[32:41] Speaker 4: era comenzar con un técnico en la grabación y en
[32:44] Speaker 4: la mitad de la grabación te cambiaban el ingeniero de sonido.
[32:49] Speaker 4: Era una vaina complicadísima. No
[32:51] Speaker 5: sabía eso. Terrible porque...¿ Sabes qué me hiciste recordar? Los
[32:56] Speaker 5: tiempos del rock colombiano eran muy parecidos, pero no tan sindicalizados.
[33:02] Speaker 5: De pronto ese era el esquema de grabación en Inglaterra,
[33:06] Speaker 5: por ejemplo, que los sindicatos aún mandan. Pero en Colombia
[33:10] Speaker 5: lo que pasaba era que no había ingenieros para grabar rock.
[33:13] Speaker 5: Entonces
[33:14] Speaker 4: les tocaba
[33:14] Speaker 5: grabar con el ingeniero
[33:16] Speaker 4: que grababa a Jim
[33:17] Speaker 5: Nato.
[33:18] Speaker 4: Claro
[33:19] Speaker 5: Imagínate eso.
[33:21] Speaker 4: Yo me acuerdo esas historias de Compañía Ilimitada Y todas
[33:24] Speaker 4: esas bandas que grababan Y los que grababan en Medellín
[33:27] Speaker 4: en Codiscos Que se grababan muchos de los vallenatos Grababan
[33:31] Speaker 4: con los ingenieros de sonido Que no sabían que grababan
[33:34] Speaker 4: vallenatos Por eso es que
[33:35] Speaker 3: el rock colombiano
[33:36] Speaker 4: Tuvo siempre tanta desventaja Sobre cuando uno era de Yoki
[33:41] Speaker 4: Llegaba el tipo con el disco de rock colombiano Grabado
[33:44] Speaker 4: en estudios en Colombia Era un desastre porque sonaba horrible
[33:47] Speaker 4: Porque era gente que no sabía mezclar eso Imagínense en
[33:50] Speaker 4: Argentina que le pasaba, pues ahora a eso cambiar de
[33:55] Speaker 4: técnico entre uno y otro era la locura.
[33:56] Speaker 5: Terrible, sienten a la hora de la verdad tienen en
[34:00] Speaker 5: común Colombia y Argentina que los ingenieros sentían en los
[34:03] Speaker 5: años 80 que le estaban haciendo un favor a los artistas.
[34:06] Speaker 4: Literalmente. Los músicos en el estudio, además de Charlie Zeta
[34:10] Speaker 4: y Gustavo, ahí entramos a Daniel Melero. Melero, súper, súper
[34:16] Speaker 4: importante en la historia de Soda Stereo y se quedó
[34:20] Speaker 4: para siempre, no solo con Soda, sino se quedó para
[34:24] Speaker 4: siempre con Cerati.
[34:26] Speaker 3: Melero
[34:26] Speaker 4: tenía una banda que se llamaba Los Encargados. Y esa banda,
[34:32] Speaker 4: que se llamaba Los Encargados, tuvo un hit que fue
[34:37] Speaker 4: relativamente mediano y que finalmente no pasó nada. Y cuando
[34:41] Speaker 4: empezaron a grabar este disco, entre la disquera, sobre todo
[34:46] Speaker 4: por presión de la disquera, tenían una canción que fuera
[34:49] Speaker 4: un poquito menos modernosa y un poquito más suave. Y
[34:53] Speaker 4: terminaron convenciendo a Gustavo Cerati, que hicieron un cover de
[34:56] Speaker 4: la canción de Melero llamado Trátame Suavemente.
[35:00] Speaker 3: Así sonaba,
[35:01] Speaker 4: Gabo, la versión original del grupo de Melero, los encargados
[35:04] Speaker 4: de Trátame Suavemente.
[35:06] Speaker 2: Oiga, Gabo. La segunda canción más escuchada de Soda Stereo
[35:11] Speaker 2: en Spotify. El cover de esta canción...
[35:29] Speaker 5: Tiene casi los mil millones de reproducciones. Yo creo que
[35:32] Speaker 5: pronto va a llegar a los mil millones de reproducciones.
[35:35] Speaker 5: Lo interesante... Bueno, esta canción yo la vine a conocer
[35:38] Speaker 5: hace apenas en la última década. Y te digo que
[35:40] Speaker 5: me gusta más esta que la de Soda.
[35:43] Speaker 4: A mí también.
[35:45] Speaker 5: Pero rarísimo. O sea,¿ cómo no conocimos esta canción antes?
[35:49] Speaker 5: Esta belleza de canción que debió haber sonado, no sé,
[35:53] Speaker 5: en nuestras emisoras románticas en su momento... O tal vez
[35:56] Speaker 5: como un clásico del rock en español.
[35:59] Speaker 4: Déjeme sonarlo un poquitico más para que la gente la
[36:01] Speaker 4: oiga porque estoy seguro que mucha gente acaba de descubrir
[36:04] Speaker 4: que esto era un cobro.
[36:06] Speaker 2: Porque es
[36:06] Speaker 4: de
[36:07] Speaker 2: inmundado. Y esa inconstancia no es algo heroico, es más
[36:13] Speaker 2: bien algo enfermo. Serati
[36:31] Speaker 5: definitivamente le da mucho espíritu a esta canción porque no
[36:35] Speaker 5: la cantó como un karaoke, sino que le puso unas
[36:38] Speaker 5: entonaciones altas en los coros y le dio otro espíritu.
[36:43] Speaker 5: Entonces la canción se siente como revivida, la de los encargados,
[36:47] Speaker 5: Es un poco más pasiva y hay una versión por ahí,
[36:50] Speaker 5: si la quiere buscar en YouTube, que se ve preciosa
[36:52] Speaker 5: en blanco y negro ellos tocándola en vivo en un
[36:55] Speaker 5: show de televisión. Con los encargados le quiero contar otro
[36:58] Speaker 5: dato importantísimo que no sé por qué no lo mencionamos
[37:00] Speaker 5: hace rato. Entre las bandas que había alrededor formándose en
[37:04] Speaker 5: esa movida del rock argentino, había una importantísima que hay
[37:09] Speaker 5: que mencionar. Se llamaba Fricción. Y en fricción, pues ahí también,
[37:14] Speaker 5: digamos que llega Richard Coleman, que pudo haber sido el
[37:20] Speaker 5: cuarto Soda Stereo, porque era tremendo
[37:26] Speaker 4: Era tremendo, era tremendo guitarra. Gabo, retomando lo de Coleman,
[37:31] Speaker 4: que me perdí ahí un momentico,¿ cuál es la conexión
[37:33] Speaker 4: de Coleman exactamente con este, desde el inicio de este disco?
[37:38] Speaker 5: Pues totalmente, porque Coleman estuvo, digamos que en los ensayos,
[37:42] Speaker 5: en los primeros demos, en esos primeros experimentos de Soda Stereo,
[37:46] Speaker 5: eran dos guitarristas, pero Coleman se fue, el otro guitarrista
[37:49] Speaker 5: era el cantante, Gustavo Cerati, además que no hemos dicho
[37:52] Speaker 5: el gran guitarrista que era Gustavo Cerati, pero Coleman era
[37:56] Speaker 5: como de otra corriente, más como hacia The Cult, más
[37:59] Speaker 5: como hacia un sonido más oscuro y Coleman y Cerati
[38:03] Speaker 5: estuvieron juntos en una banda que se llamaba Fricción Fricción
[38:06] Speaker 5: puede ser un grupo transversal en toda esa movida del
[38:11] Speaker 5: inicio del rock argentino y Coleman se fue y formó
[38:14] Speaker 5: un grupo que se llamaba Los Siete Delfines recordemos que
[38:17] Speaker 5: en la etapa de Cerati como solista Coleman volvió a
[38:21] Speaker 5: él a acompañarlo en las giras Y no sé por
[38:25] Speaker 5: qué no hablamos del inicio de Fricción, pero Fricción es
[38:27] Speaker 5: una banda definitiva, importantísima, casi que paralela, simultánea a Soda Estéreo.
[38:36] Speaker 5: Y aparte de Fricción, tenemos que hablar de otros personajes
[38:39] Speaker 5: que estuvieron ahí, flotando en el aire. En algún momento
[38:41] Speaker 5: también hizo parte Ulises Butrón, de esos primeros inicios de
[38:47] Speaker 5: bandas prototipo.¿ Recuerdas a Ulises Butrón, el de La
[38:50] Speaker 4: Mujer Más Fuerte? Claro, por supuesto.
[38:52] Speaker 5: Tremendo, se murió hace como cinco años y había una
[38:56] Speaker 5: banda que se llamaba Metrópoli y en Metrópoli estaban Ulises Butrón,
[39:00] Speaker 5: Richard Coleman, Eduardo Nogueira y estaba Javier Miranda. También hacía
[39:07] Speaker 5: parte de ese combo Metrópoli. Miguel Mateos, Fabiana Cantilo, que
[39:13] Speaker 5: después termina haciendo los coros de Soda Estéreo. Mira cómo
[39:16] Speaker 5: todo ese ecosistema termina juntándose en los grandes discos.
[39:21] Speaker 4: Y para cerrar ya este pedazo, otro colaborador del disco
[39:25] Speaker 4: que ya lo habíamos hablado era Gonzalo Gonzo Palacios. Que
[39:28] Speaker 4: se encarga del saxo de dos canciones. Aparecen.¿ Por qué
[39:31] Speaker 4: no puedo hacer el jet set? Y mi novia tiene visos.
[39:34] Speaker 4: Y fue de los dos músicos invitados. En este disco.
[39:38] Speaker 4: Y
[39:39] Speaker 5: menos mal, eso fue todo, porque si Soda Stereo se
[39:42] Speaker 5: hubiera quedado sonando así, con saxo, ese saxo venía de
[39:45] Speaker 5: los Twists, no hubiera durado hasta 1985. Me parece divertido,
[39:51] Speaker 5: pero me parece que ese no es el Soda Stereo
[39:54] Speaker 5: que queríamos.
[39:55] Speaker 4: Vamos a tocar cada una de las canciones del álbum
[39:58] Speaker 4: y vamos a arrancar, por supuesto, con Por qué no
[40:00] Speaker 4: puedo ser del Jet Set, el corte número uno. Esta
[40:12] Speaker 4: Gabo es una sátira, fama, dinero, farándula,
[40:16] Speaker 3: gente
[40:16] Speaker 4: famosa, típico sonidito del New Wave con humor, el saxo
[40:21] Speaker 4: de Gonzo Palacios como lo habíamos contado, totalmente diferente a
[40:25] Speaker 4: todo lo que sonaba el rock argentino antes de eso pero...
[40:29] Speaker 4: Eso no se parecía ni a Serú Girán Ni a
[40:31] Speaker 4: los primeros de Charly Ni a nada de eso, esto
[40:34] Speaker 4: era una cosa Totalmente diferente, diversión Pura y dura, para
[40:39] Speaker 4: por qué no Poder ser del Jet Set, que era
[40:41] Speaker 4: La estética lo que les importaba
[40:43] Speaker 5: Sí, lo que termina Haciendo esta canción es como resumir
[40:47] Speaker 5: La intención de la música argentina Del rock argentino De
[40:52] Speaker 5: 1982 Porque digamos que Ahí queda pintado a qué estaba
[40:57] Speaker 5: Sonando Argentina Yo diría que esta era la diversión de
[41:04] Speaker 5: Soda Stereo, pero Marci, me pasó una cosa muy particular
[41:09] Speaker 5: sobre esta primera canción, es que yo veo otra lista,
[41:13] Speaker 5: también recordemos que este disco tuvo una reedición, pero en
[41:18] Speaker 5: mi listado la primera canción, el primer corte del álbum
[41:22] Speaker 5: era nada más ni nada menos que Qué dietético.¿ Cuál
[41:26] Speaker 5: tienes tú de primera?
[41:27] Speaker 4: A mí me aparece porque no puedo ser del Jet Set.
[41:29] Speaker 4: Es que hay diferentes ediciones, ¿no?
[41:31] Speaker 5: Será por eso.
[41:33] Speaker 4: Bueno. Vamos a otra de las canciones del disco. Para, digamos,
[41:37] Speaker 4: que no necesariamente decir que están en orden. Pero otra
[41:39] Speaker 4: de las canciones del disco importante. Sobredosis de TV. Clásicote
[41:44] Speaker 4: de Soda Stereo. Y es una obsesión que Cerati tenía
[41:48] Speaker 4: específicamente por... por el tema de la televisión, que en
[41:56] Speaker 4: los 80 ya era muy importante, por el tema de
[41:58] Speaker 4: MTV y todo esto, la parte estética, habla sobre la
[42:02] Speaker 4: intoxicación de la televisión, pero también le daba una importancia
[42:07] Speaker 4: supremamente clave al tema de la estética, que era clave
[42:10] Speaker 4: en Cerati, ¿no?
[42:12] Speaker 5: Claro, y uno de sus primeros videos musicales. Recordemos aquí
[42:15] Speaker 5: un personaje importantísimo que lo llaman el cuarto Soda y
[42:19] Speaker 5: era Alfredo Lois. Alfredo Lois era cineasta y era director
[42:24] Speaker 5: y diseñador visual. Él es el que se encarga de
[42:28] Speaker 5: esa primera portada del disco, del afiche, de toda la
[42:32] Speaker 5: imagen y la estética de Soda Stereo. Y también se
[42:35] Speaker 5: encarga de ese primer video musical musical. que también hay
[42:39] Speaker 5: una anécdota muy particular Marchena y es que ya Cerati
[42:43] Speaker 5: pues entrado en sus 20 acepta un trabajo que le
[42:46] Speaker 5: ofrece su papá y era de ser visitador médico por
[42:50] Speaker 5: ahí anda en las redes sociales rotando una tarjeta personal
[42:54] Speaker 5: de Gustavo Cerati Clark visitador médico
[42:58] Speaker 4: era visitador médico
[42:59] Speaker 5: imagínate y entonces la historia es que pidió permiso en
[43:04] Speaker 5: su trabajo para faltar un día para hacer cualquier otra diligencia.
[43:10] Speaker 5: Y a la semana siguiente, su jefe lo ve en
[43:13] Speaker 5: un video musical, en el cual le dice, bueno, pero
[43:17] Speaker 5: vos sos cantante o sos visitador médico. Y lo echó inmediatamente.
[43:21] Speaker 5: Me
[43:21] Speaker 4: pasó parecido, pero no me echaron.¿ Usted es disc jockey
[43:28] Speaker 4: o médico? Me pasó. Bueno, imagínese
[43:31] Speaker 4: ¿Cuánto?
[43:32] Speaker 5: Y la historia certifica que fuiste primero disc jockey y
[43:35] Speaker 5: después médico.
[43:37] Speaker 4: Sí. Contra todas las adversidades y los pronósticos. Le pasó
[43:42] Speaker 4: a
[43:42] Speaker 5: Cerati y lo echaron del trabajo.
[43:45] Speaker 4: Bien.¿ Te hace falta vitaminas? Que aparece como oficialmente el
[43:50] Speaker 4: track número 3. Es uno de los demos del año 83.
[43:52] Speaker 4: Y que fue una de las primeras canciones con la
[43:55] Speaker 4: que Soda se dio a conocer en los bares. Te
[43:58] Speaker 5: iba a dar un dato de sobredosis de TV. Imagínate
[44:03] Speaker 5: que en el demo, en la versión original, decía... No
[44:07] Speaker 5: puedo parar, no puedo masturbarme más. No jodas. El coro
[44:13] Speaker 5: decía originalmente eso.
[44:16] Speaker 4: Oiga,¿ te hace falta vitaminas?
[44:18] Speaker 5: Modificar.
[44:19] Speaker 4: Tiene un crítico que es famoso, el de, oye, y
[44:23] Speaker 4: que terminó teniendo una segunda vida porque después lo vuelven
[44:26] Speaker 4: a utilizar en Mi novia tiene bíceps, ¿no?
[44:29] Speaker 5: Claro, claro, claro.
[44:31] Speaker 4: esta es una de las típicas canciones de Soda divertidas
[44:34] Speaker 4: también ustedes pueden ver que es música totalmente ligera sin
[44:40] Speaker 4: mayor aspiración diferente a la diversión así es Por supuesto,
[44:48] Speaker 4: el track siguiente es Trátame Suavemente, ahora sí la versión
[44:51] Speaker 4: que es como una pausa musical en el disco, aquí
[44:55] Speaker 4: cambia completamente el disco, Moura consideró que al disco le
[45:01] Speaker 4: hacía falta una canción que como que bajara la temperatura
[45:04] Speaker 4: del álbum, Sobre todo porque el resto del disco era
[45:07] Speaker 4: muy bailable y esta fue la canción y fue un
[45:10] Speaker 4: cover pues por supuesto de la canción de Melero y
[45:12] Speaker 4: lo que nunca nadie se imaginó es que esta canción
[45:16] Speaker 4: se iba a convertir en el clásico que finalmente fue.
[45:20] Speaker 4: El primer disco de Soda tiene... Una contradicción muy interesante
[45:24] Speaker 4: de su carrera, porque era una banda medio obsesionada con
[45:27] Speaker 4: el tema de la velocidad, pero terminó construyendo uno de
[45:31] Speaker 4: sus grandes clásicos de este álbum con una canción que
[45:35] Speaker 4: expresaba totalmente todo lo contrario. Vamos con calma, trátame suavemente.
[45:45] Speaker 4: Muy diferente, ¿no? Esta canción, Gabo.
[45:47] Speaker 5: Totalmente, y me sigue gustando más la de Los Encargados,
[45:51] Speaker 5: a pesar de haberla descubierto tantos años después. Pero esto
[45:57] Speaker 5: confirma algo que uno no sospechaba en el tiempo, y
[46:01] Speaker 5: es esa simbiosis entre Cerati y Melero. Bueno, Melero siguió
[46:06] Speaker 5: colaborando en las grabaciones, por lo menos, y en la
[46:10] Speaker 5: década siguiente ya se aventuran
[46:13] Speaker 3: a hacer ese...
[46:14] Speaker 5: Ese par de trabajos juntos, claro, en colores santos. Melero,
[46:19] Speaker 5: increíblemente versátil. Melero, bueno, Cerati amaba y respetaba profundamente a Spinetta,
[46:28] Speaker 5: pero a Melero lo quería a su lado. Y digamos
[46:32] Speaker 5: que este cover demuestra toda esa influencia que tuvo Melero.
[46:38] Speaker 5: Con los encargados sobre Soda Stereo.
[46:41] Speaker 4: Dietético es el track siguiente del álbum. Y esta es
[46:44] Speaker 4: una canción que muestra ese afán por la estética de
[46:48] Speaker 4: Gustavo Cerati. Es como la tarjeta de presentación de Soda.
[46:53] Speaker 4: También tuvo video. Hay mucho humor negro en la canción.
[46:57] Speaker 4: y se ve como ese afán uno descubre que Cerati
[47:00] Speaker 4: tenía una formación publicitaria detrás que fue uno de sus
[47:03] Speaker 4: tantos trabajos del inicio y digamos que la canción parece
[47:06] Speaker 4: como si fuera sacado de un anuncio clásico de televisión,
[47:09] Speaker 4: la televisión es una constante en todo el disco
[47:12] Speaker 5: parece un jingle y
[47:14] Speaker 4: tal
[47:14] Speaker 5: vez podrá ser por la palabra esdrújula y la manera
[47:18] Speaker 5: como él canta rápidamente las otras palabras en el
[47:23] Speaker 4: coro de la
[47:23] Speaker 5: canción
[47:24] Speaker 4: esa es la definición Esta canción parece un jingle. Óiganlo.
[47:28] Speaker 4: Sí
[47:29] Speaker 3: Ahí se está
[47:30] Speaker 4: burlando. Claro, claro. Pelos
[47:33] Speaker 2: largos, videos muy tonticos, muy, muy, muy bobitos.
[47:50] Speaker 5: Y canciones muy divertidas.
[47:53] Speaker 4: Aquí uno ve como cuando oye este disco y ve
[47:57] Speaker 4: la inocencia de este disco, uno se da cuenta cómo
[48:00] Speaker 4: ese grupo evolucionó tan profundamente y de manera tan rápida, ¿no? No,
[48:06] Speaker 4: y que
[48:06] Speaker 5: logró deshacerse de eso. Como te lo decía desde el principio,
[48:09] Speaker 5: donde Soda se hubiera quedado tocando dietéticos y vitaminas y
[48:13] Speaker 5: sobredosis de TV, nunca hubiera pasado lo que pasó con
[48:17] Speaker 5: Gustavo Cerati como tal y con la banda. Este
[48:20] Speaker 4: es un disco inocente. Este disco no hubiera cambiado, como
[48:23] Speaker 4: usted dice, para nada la historia del rock en español.
[48:26] Speaker 4: Pero la evolución de Cerati muestra cómo profundizó en su música. Teleca,
[48:31] Speaker 4: el siguiente single, el siguiente corte del álbum, Purio New Wave,
[48:34] Speaker 4: puro tecnología, televisión. Esta es una de las canciones que
[48:40] Speaker 4: más suena a The Police y a New Wave en
[48:42] Speaker 4: el disco. Oiga, un poquitico. Claro
[48:44] Speaker 2: Oiga,
[48:44] Speaker 3: puro Police.
[49:10] Speaker 4: Telequinesis suena muy, muy, muy, muy a The Police, sin
[49:13] Speaker 4: lugar a dudas, esta canción. Sí,
[49:15] Speaker 5: definitivamente. Era una de sus influencias primordiales. Cerati se moría
[49:19] Speaker 5: por The Police y así se dejó entender. Hubo otro
[49:23] Speaker 5: grupo latinoamericano que tuvo mucha influencia de The Police y
[49:26] Speaker 5: que se quisieron quedar tocando toda la vida lo mismo
[49:29] Speaker 5: y fue Maná. Pero, como te decía, Soda se salió
[49:33] Speaker 5: rápidamente de ahí.
[49:35] Speaker 4: El siguiente track es Ni Un Segundo, otra canción rápida, compactica,
[49:39] Speaker 4: no tiene grandes solos, no es una canción épica, grabada
[49:45] Speaker 4: muy en vivo y son de esas canciones que digamos
[49:47] Speaker 4: que en la discografía de Soda a veces se pierden
[49:50] Speaker 4: en el imaginario.
[50:02] Speaker 5: Sí, era probablemente una de las canciones que no se
[50:04] Speaker 5: saltaba de este álbum.
[50:05] Speaker 4: Una canción clave, una canción clave en el...¿ Ibas a decir, Gao?
[50:09] Speaker 5: Sí. No, que si te acuerdas que en Colombia nos
[50:12] Speaker 5: revolvieron el primer álbum con el segundo.
[50:14] Speaker 3: ¡Claro!
[50:15] Speaker 5: Este álbum salió... Pegado con nada personal, publicado en 1985,
[50:19] Speaker 5: es decir, para 1986, el primer disco que conocimos en
[50:25] Speaker 5: Colombia fue un compilatorio que reunía los éxitos, ni siquiera
[50:29] Speaker 5: los álbumes juntos, sino los éxitos iniciales de la banda.
[50:33] Speaker 4: La siguiente canción es clave. Un misil en mi placar.
[50:37] Speaker 4: Aquí baja la velocidad de la canción. Esa es una
[50:39] Speaker 4: canción muy importante porque esta canción muestra como un lado
[50:42] Speaker 4: más oscuro, más sofisticado. Digamos que es otra historia. Si
[50:49] Speaker 4: uno quisiera escuchar el futuro de Soda Stereo, hacia dónde iba,
[50:54] Speaker 4: Un misil en mi placar es la canción que puede
[50:57] Speaker 4: enmarcar hacia dónde iba Cerati con Soda o dónde quería
[51:01] Speaker 4: ir con
[51:01] Speaker 5: Soda. Y lo más importante, en América Latina entendimos que
[51:05] Speaker 5: carajos era un placard.
[51:06] Speaker 4: Yo todavía me cuesta trabajo.
[51:09] Speaker 5: Es un closet, ¿no? Ahora, el misil, todos asumimos hasta
[51:13] Speaker 5: el momento de confort y música para volar que era
[51:17] Speaker 5: un porro de marihuana. Pues resulta que leyendo en algunas
[51:22] Speaker 5: anotaciones por ahí este fin de semana me encontré que
[51:26] Speaker 5: el misil que se encontró Cerati en su casa era
[51:29] Speaker 5: un vibrador.
[51:32] Speaker 4: Ah, no fregues, no tenía ni idea de quién sería,¿
[51:34] Speaker 4: de la hermana?
[51:36] Speaker 5: No sabemos. Vea usted. Pero era un misil.
[51:40] Speaker 4: Bien, clave esta de un misil en mi placar que
[51:43] Speaker 4: siempre se repitió una y otra vez. Un
[51:48] Speaker 5: modelo para armar, pero nunca para desarmar.
[51:50] Speaker 4: La siguiente, el tiempo es dinero. Estética de los 80, dinero,
[52:02] Speaker 4: el tema de la publicidad, el humor, la misma línea
[52:04] Speaker 4: de las demás canciones anteriores de este disco de SOA.
[52:18] Speaker 2: Hay
[52:21] Speaker 5: una cosa para contar de la portada del disco, Marchena,
[52:24] Speaker 5: y es que tú ves ahí la silueta de los
[52:26] Speaker 5: tres muchachos individuales, ¿no? Y Alfredo contaba que no le
[52:31] Speaker 5: gustaba mucho porque la foto inicial era muy fotográfica, entonces
[52:35] Speaker 5: más bien decidió irse por lo publicitario, es decir, por
[52:38] Speaker 5: las siluetas de ellos, y reemplazó todo por un dibujito.
[52:42] Speaker 5: Lo simpático es que a la hora de la impresión
[52:45] Speaker 5: de la portada les quedaron unas rayas de colores y
[52:48] Speaker 5: esas rayas de colores no eran intencionales en el disco.
[52:53] Speaker 5: Lo particular es que el disco se veía muy lindo
[52:55] Speaker 5: con esa rayita azul y creo que la otra era roja.
[53:00] Speaker 5: En todo caso Z se dibujaba esas rayitas en la
[53:04] Speaker 5: cara a la hora de los conciertos, lo cual nos
[53:07] Speaker 5: recordaba un poco a David Bowie. De los años 70
[53:11] Speaker 4: El tema de la sexualidad aparece en Afrodisiacos Que es
[53:13] Speaker 4: la penúltimo track del disco Sexualidad, humor, provocación Típica canción
[53:21] Speaker 4: De esta misma onda de este disco Muy
[53:28] Speaker 3: New Wave Uffs
[53:34] Speaker 4: Suena todo a The Police, a Talking Heads, suena a Blondie,
[53:40] Speaker 4: suena todo ese sonido New Wave de la época, ¿no
[53:43] Speaker 5: Correcto.
[53:46] Speaker 4: Y el álbum se cierra con Mi Novia Tiene Bíceps,
[53:49] Speaker 4: que es el track final del álbum. Ahí vuelven a
[53:58] Speaker 4: utilizar el oye que utilizaban en Vitaminas. Claro
[54:04] Speaker 5: Y había
[54:05] Speaker 2: otro grupo
[54:06] Speaker 5: haciendo el Oye desde Chile, arrancando simultáneamente por ese tiempo.
[54:10] Speaker 5: Se llamaban Los Prisioneros.¿ Tú crees que protestas? ¡Dime!
[54:18] Speaker 4: Gonzo Palacios también es otra de las canciones en la
[54:20] Speaker 4: que aparece el saxofonista y así esta canción resume la
[54:24] Speaker 4: típica sonido del inicio de Soda. Humor, sexo, new wave,
[54:29] Speaker 4: absurdo y ritmo. Eso finalmente es toda la historia. el álbum,
[54:33] Speaker 4: conclusión 27 de agosto del 84 fue el lanzamiento, 11
[54:37] Speaker 4: canciones pero la presentación oficial solo fue hasta el 1
[54:41] Speaker 4: de octubre de ese mismo año, donde usted lo dijo
[54:44] Speaker 4: en el subsuelo del Bumper Nick que era un sitio
[54:47] Speaker 4: de comida rápida un sitio de hamburguesas la verdad, y
[54:51] Speaker 4: ahí fue como el lanzamiento y curiosamente el día que
[54:55] Speaker 4: se lanza el disco es el cumpleaños de pues que
[54:58] Speaker 4: se hace la presentación es el cumpleaños de Zeta Ocio
[55:02] Speaker 3: La
[55:02] Speaker 4: presentación a la prensa fue sencilla, un proyector, mostraron el videoclick,
[55:06] Speaker 4: invitaron a periodistas, a músicos, amigos, presentaron el álbum y
[55:12] Speaker 4: ahí fue la historia. Esa fue la historia del primer
[55:15] Speaker 4: disco de Soda.
[55:17] Speaker 5: Ese lanzamiento fue un lunes, primero de octubre de 1984.
[55:20] Speaker 5: La verdad, yo diría, en una primera etapa de nuestra
[55:27] Speaker 5: comprensión musical, el peor disco de Soda Stereo. Pasa el
[55:31] Speaker 5: tiempo y como el tiempo nos ablanda, ya uno dice, bueno,
[55:35] Speaker 5: no es tan malo, suena como lo que sonaba Soda
[55:38] Speaker 5: Stereo y lo confirma un hecho importante de Marchena y
[55:42] Speaker 5: es que en 1990 CBS publica el primer CD argentino
[55:48] Speaker 5: y el primer CD argentino es de Soda Stereo, pero
[55:51] Speaker 5: no fue el primer disco. Fue el segundo, signos. Y
[55:55] Speaker 5: eso es un símbolo realmente de lo que estaba pasando.
[55:58] Speaker 5: Hoy en día uno dice con nostalgia, bueno, sí, sonaban divertidos,
[56:02] Speaker 5: sonaban extravagantes, pero se salieron rápido de ahí. Pero si
[56:07] Speaker 5: Soda hubiera seguido sonando así, no estaríamos contando esta historia.
[56:11] Speaker 4: Claro. Bueno, Singles es el tercero. Acuérdense que nada personal
[56:14] Speaker 4: es el segundo.
[56:16] Speaker 5: Perdón, sí, el tercero. 1986. Claro
[56:22] Speaker 4: En conclusión a toda esta historia, Gabo, cuando escuchamos este
[56:26] Speaker 4: primer disco de Soda, digamos que uno lo mira con
[56:33] Speaker 4: tranquilidad porque sabe qué fue lo que vino después. Pero
[56:36] Speaker 4: ellos no sabían lo que realmente venía después. No sabían
[56:40] Speaker 4: que estaban construyendo una de las carreras más increíbles de
[56:45] Speaker 4: la historia del rock latinoamericano. No solo argentino, sino latinoamericano,
[56:49] Speaker 4: que es lo increíble. No sabían que... Sí
[56:53] Speaker 5: no, como te lo contaba, ellos no tenían idea del
[56:55] Speaker 5: impacto que iban a tener al lado en Chile, por ejemplo.
[56:58] Speaker 4: No sabía que Cerati iba a ser uno de los
[57:00] Speaker 4: compositores fundamentales de la música en español, no sabían que
[57:03] Speaker 4: Zeta y Charly serían una de las sociedades rítmicas más
[57:09] Speaker 4: importantes de todos los tiempos, no sabía que esas canciones
[57:13] Speaker 4: aparentemente ligeras se iban a convertir en un documento de
[57:17] Speaker 4: la historia del rock en español. Al final uno ve
[57:20] Speaker 4: este álbum con una inocencia, un disco joven, irreverente, bailable, divertido, ingenuo,
[57:27] Speaker 4: como siempre he dicho desde el principio. Pero ya de
[57:31] Speaker 4: por sí tiene algo interesante y es que es un
[57:33] Speaker 4: disco que tiene personalidad. Este álbum es coherente, tiene una
[57:39] Speaker 4: misma línea, no es una colcha de retazos. En el 84,
[57:42] Speaker 4: Soda todavía no era una leyenda. Era simplemente tres jóvenes
[57:48] Speaker 4: argentinos que habían finalmente conseguido un contrato discográfico. Habían grabado
[57:54] Speaker 4: un disco, habían grabado otras canciones. y se estaban literalmente
[57:58] Speaker 4: lanzando al ruedo. Y no tenían ni idea, Gabo, de
[58:02] Speaker 4: lo que finalmente iban a causar y construir a lo
[58:06] Speaker 4: largo de los años.
[58:08] Speaker 5: Terminaron siendo los del Jet Set. Imagínate.
[58:11] Speaker 4: Literalmente.
[58:13] Speaker 5: Uno entrar a una sociedad preguntando por qué no puedo
[58:16] Speaker 5: ser del Jet Set y después convertirse ellos en el
[58:19] Speaker 5: top del Jet Set. Ventas. En Argentina vendieron 60 mil copias.
[58:24] Speaker 5: En Chile, 40 mil. En Perú, 10 mil. Y por
[58:28] Speaker 5: aquí en este vecindario, como les estaba contando hace un momento,
[58:32] Speaker 5: juntaron el primer disco con el segundo. Y bueno, no
[58:36] Speaker 5: tengo un registro real, pero yo sí creo que hubieran
[58:39] Speaker 5: vendido más o menos unas 10, 20 mil copias en Colombia.
[58:43] Speaker 5: A Soda le fue muy bien en Sudamérica, no tanto
[58:46] Speaker 5: en Centro y Norteamérica.
[58:49] Speaker 4: En España no tienen ni idea quiénes son. No, no
[58:51] Speaker 4: pasó nada. No existe.
[58:53] Speaker 5: Y como decían en su segundo disco, no existes. Pero
[58:58] Speaker 5: digamos que para los 90, con esa explosión que tuvo
[59:03] Speaker 5: el rock en español a través de MTV, si se
[59:05] Speaker 5: volvió un grupo primordial entonces en México termina consolidándose en
[59:09] Speaker 5: el tiempo no inmediatamente no cuando lanzan porque en México
[59:12] Speaker 5: también estaban pasando otras cosas pero no fue un éxito
[59:17] Speaker 5: instantáneo
[59:19] Speaker 4: totalmente Ahí está un poco de la historia del inicio
[59:23] Speaker 4: del primer algo de Soda Stereo. Espero que este episodio
[59:26] Speaker 4: les haya alimentado un poco la curiosidad. Una cosa importante
[59:30] Speaker 4: que quería recalcar en esto, y que lo escribí hace
[59:34] Speaker 4: unos días en Twitter, y es que este disco reafirma
[59:38] Speaker 4: una cosa de Soda Stereo
[59:40] Speaker 3: y de Cerati
[59:41] Speaker 4: Cerati nunca le gustó el tema político. Y así... Muy
[59:48] Speaker 4: pocas canciones de Gustavo... Tienen una referencia política... Ni ella,
[59:52] Speaker 4: ni en solitario... Ni de ninguna otra forma... Y lo
[59:55] Speaker 4: dijo en muchas entrevistas... Cerati siempre quiso... Preservar su libertad creativa...
[1:00:01] Speaker 4: Sin ligarla a una ideología... En una entrevista que inclusive
[1:00:05] Speaker 4: fue en Colombia... Dijo... No es lo que más me gusta...
[1:00:08] Speaker 4: El arte no me interesa... Si está mezclado con la política...
[1:00:11] Speaker 4: Hay veces hay gente que lo hace bien... Yo tengo
[1:00:14] Speaker 4: demasiada confusión en mi cabeza... como para decir esto me
[1:00:17] Speaker 4: gusta o no. Hoy, si Terati tuviera esa, esa, siguiera
[1:00:23] Speaker 4: con esa percepción política o apolítica, sería, sería, lo odiaría
[1:00:28] Speaker 4: a la mitad del planeta. Porque hoy en día, si
[1:00:31] Speaker 4: usted no tiene una posición política, se gana a todos
[1:00:34] Speaker 4: los enemigos del mundo. Y yo siempre he dicho una
[1:00:36] Speaker 4: cosa y es que no hay que tomarla. Es que
[1:00:40] Speaker 4: yo no estoy ni a favor ni en contra del
[1:00:42] Speaker 4: tema político. Simplemente entiendo los grupos que que de rock
[1:00:48] Speaker 4: que utilizan su contenido para la política me parece fantástico
[1:00:53] Speaker 4: como también entiendo a los que quieren mantenerse al margen
[1:00:56] Speaker 4: y utilizarlo simplemente como arte y diversión entonces miren a
[1:01:00] Speaker 4: Cerati que siempre fue alguien que se mantuvo totalmente a
[1:01:04] Speaker 4: la raya de los temas políticos es una buena
[1:01:09] Speaker 5: Es una muy buena disertación la que acabas de hacer
[1:01:13] Speaker 5: porque es que también imagínate en la convulsión en la
[1:01:16] Speaker 5: que vivía Argentina a partir del final de la dictadura.
[1:01:22] Speaker 5: Era un despelote. Sigue siéndolo.¿ Cómo vas a tomar posición
[1:01:26] Speaker 5: política como en algún momento lo hizo Bersuit Bergarabat, que
[1:01:30] Speaker 5: ya ni siquiera tocan en vivo esa canción polémica, señor Cobranza,
[1:01:35] Speaker 5: en donde insultan a todos los políticos con toda la
[1:01:38] Speaker 5: razón además?
[1:01:40] Speaker 4: Es muy complicado.
[1:01:41] Speaker 5: No hacer política dentro de la música también es una
[1:01:44] Speaker 5: posición válida.
[1:01:45] Speaker 4: Totalmente. Gracias a todos por acompañarme en este episodio. Acompañarnos
[1:01:49] Speaker 4: en este episodio. Este podcast, si por primera vez se
[1:01:52] Speaker 4: lo han topado, existe hace seis años. Se llama Roca Domicilio.
[1:01:56] Speaker 4: Se llama Roca Domicilio. Existe desde la pandemia, desde encerrados
[1:02:01] Speaker 4: en un cuarto en la pandemia en el año 2020.
[1:02:03] Speaker 4: Comenzó este podcast y bueno, ha evolucionado a lo largo
[1:02:07] Speaker 4: del tiempo. y espero que este episodio lo hayan
[1:02:09] Speaker 5: disfrutado
[1:02:11] Speaker 4: por eso es a domicilio se llama Roca a domicilio
[1:02:14] Speaker 4: por eso porque en esa época no se podía salir
[1:02:17] Speaker 4: y todo había que llegaba por correo o alguien lo
[1:02:21] Speaker 4: dejaba en la puerta entonces el programa se llama el
[1:02:24] Speaker 4: podcast se llama así por eso hoy no tiene mucha
[1:02:30] Speaker 4: lógica pero siempre es bueno dar esa explicación que no
[1:02:33] Speaker 4: lo había dado para el que ha llegado 6 años
[1:02:35] Speaker 4: después que ya es bastante tiempo aún Gabriel Posada desde Medellín,
[1:02:39] Speaker 4: gran amigo síganlo en sus redes, Gabo,¿ sus redes son cuáles?
[1:02:44] Speaker 5: los espero en mi podcast en la casa, búsquelo en
[1:02:46] Speaker 5: Spotify Gabriel Posada, In The House, un placer saludarlos, con
[1:02:50] Speaker 5: una búsqueda por ahí en Google también me encuentran, Marche
[1:02:52] Speaker 5: siento como esa como ese tensionadito bacano como dice nuestro
[1:02:56] Speaker 5: técnico de fútbol al participar aquí como cuando lo hacíamos
[1:02:59] Speaker 5: en la radio muchas gracias
[1:03:00] Speaker 4: por
[1:03:01] Speaker 5: la invitación y nos escuchamos en el siguiente.
[1:03:03] Speaker 4: Un abrazo para todos, esto se llama Rock a Domicilio
[1:03:06] Speaker 4: Podcast Chau.

Shows are listed from Apple Podcasts' charts and directory, and Podcast Index where it is used. Every show and episode belongs to its publisher and plays from the publisher's own feed; this site hosts none of them.